扬州慢教案

扬州慢教案五篇。

我们已经为您找到了以下相关资料以供参考：“扬州慢教案”。教案课件是老师上课中很重要的一个课件，就需要老师用心去设计好教案课件了。教案是教学过程中的规划蓝图。感恩您的关注希望这篇文章能够给您带来新的启示！

扬州慢教案 篇1

教学目的：

教学重点：抓词眼“空城”，分析景物“清冷”特点，体味《黍离之悲》感情

扬州是我国的历史文化名城之一，素有“淮左名都”之誉。远在公元前486年的春秋战国时期扬州就开始建城，至今已有2480余年的历史。扬州曾沿用过广陵、江都、维扬等名称。古今扬州皆是旅游胜地，早在六朝时，就有“腰缠十万贯，骑鹤上扬州”之说。扬州自古以来，即为人文荟萃之地，唐代扬州更是名家林立。扬州的古代文明和灿烂文化，也牵动了帝王的情怀和游兴，隋炀帝三下扬州看琼花，康熙、乾隆六下扬州，给扬州留下了众多的历史古迹。唐徐凝《忆扬州》：“天下三分明月夜，二分无赖是扬州。”可见当时扬州盛极一时。扬州，在隋、唐、北宋间是著名的繁华之地。古代诗人曾用“春风十里扬州路”，“十里长街市井连”等诗句来描绘它的市容。晚唐大诗人杜牧一生致爱扬州，曾在此流连十年之久，这里有他无数的浪漫回忆，留下他无数的动人诗篇。但是南宋时金兵两次侵犯扬州，扬州城变得破败不堪，词人感慨今昔，写下这首词，抒发了“黍离”之悲。

二.作者介绍：

姜夔（1155-1221）字尧章，号白石道人，江西鄱阳人,南宋著名词人，音乐家。少年时期流寓湘、鄂间，后移往湖州(今浙江)，漫游苏、杭、维扬等地，与范成大、杨万里、辛弃疾等人交往。布衣终生,以清客身份周游四方，常作达官贵人坐上客。他具有多方面的才能:善书法，精音乐，在词坛上属婉约派（骚雅派）。他主张严谨的格律和章法，反对油腔滑调，不写淫词秽语；在文学上刻意求工而不流于浮艳轻靡，对后世有较大影响。他屡试不中，没有做过官，遂他托身权贵门下，一生过着清客生活，生活闲适，和当时的社会现实相脱离，以致视野不阔，情调低沉，这在他的`诗词中有明显的反映。曾说“南山仙人何所食，夜夜山中煮白石，世人唤作白石仙，一生费齿不费钱。”用以自解其清苦。著有《白石道人诗集》。其词作多咏物纪游，但也暗寓国家分裂、江河变异之慨。其作品精工典雅,意蕴谐婉，但也有用典过多、词意幽晦等特点。在南宋词坛上，姜夔、辛弃疾、吴 文 英鼎足而三，成为骚雅词派的代表作家，在宋词的发展史上占有重要地位。

三.背景介绍:

在姜夔生活的年代里，南宋小王朝国势危弱，长江以北的淮河一带已成为荒芜的边地。但大多数的士大夫却只顾宴饮逸乐，不思恢复。在词人早期直至晚年的部分作品中，能针对这种情况，反映了一定的爱国精神和不满现实的思想，特别是晚年时，他那力主恢复，同情沦陷区人民的思想倾向较之早期作品有进一步的发展。

姜夔的词，常有小序，提示写作缘由和主旨，大都语言精练，文笔优美，一散一韵，值得并读。

《扬州慢》是姜夔早期的代表作，抒发作者路过扬州时对昔盛今衰悲凉痛惜的情绪。三、新课讲授

1、范读全词,正音正字。

2、齐读课文，结合注释，疏通文义，重点点拨。

扬州慢教案 篇2

一、教学目的：

1、掌握词的文体知识，了解词的两大流派。

四、教学过程：

1、导语：“江山代有才人出，各领风骚数百年。”清朝赵翼曾如是说。是啊，有人说好诗在唐代被诗人们写尽了，宋代文人就另辟蹊径，使“词”这种形式趋于完善达到了空前的繁荣，使宋词成为我国文化宝库中又一颗璀璨的明珠

2、词知识简介：词是隋唐时兴起的一种合乐可歌、句式长短不齐的诗体。按字数划分可分为小令（58字以内）、中调（59~90字）、长调（91字以上）。按风格流派划分可分为豪放与婉约。本词当属婉约派。

3、扬州自古繁华，而鼎盛在中唐，“商贾如织，故谚称‘扬一益二’，谓天下之盛，扬为一而蜀次之也。”其盛况亦见于唐人姚合诗《扬州春词三首》之三：“春风荡城郭，满耳是笙歌。”当时还有人把“腰缠十万贯，骑鹤上扬州”当做人生的追求目标。杜牧更是在扬州写下多首诗歌来赞叹扬州的繁华：

多媒体显示：

当时杜牧任职淮南节度使，与判官韩绰一起寻访佳丽，征歌逐舞，写下不少风流艳句。妓女，在我们看来是病态社会的畸形儿，但在唐宋文人的心目中，则是都市繁华的象征。

杜牧时代的扬州果令人心向往之，但两百年后，另一位词人也来到了扬州，那么他看到的景象是不是“十里长街市井连，月明桥上望神仙。人生只合扬州死，禅智山光好墓田”（张祜《纵游淮南》）的那个扬州呢？

小序以洗练的语言，凄婉的音节，为读者交代了词作的时间，写作的缘由和千岩老人的评论。

解读上阕：

思考：（1）扬州依旧吗？如果不是，那什么原因使得它不再繁华？

呈现在大家眼前的是青青的荠麦，毁坏的城池和大树。

在两幅对比鲜明的图象中寄寓着词人对昔盛今衰的无限感慨。

解读下阕：

上阕小驻“名都”，感慨今昔。我们已经体会到其中的凄凉的味道，但词人似乎意犹未尽，他展开丰富的想象，让杜牧死而复活，重游扬州，认为他一定会大吃一惊。那作者为何要从杜牧身上落笔呢？

明确：一方面他的吟咏扬州的诗歌为后世所传诵，刚才已有印证。

作者的用意是赞杜郎，伤时世。“算而今”是以设想的形式抒发怀古伤今的感慨，又呼应上文的“竹西佳处”“春风十里”，为盛衰之变作印证，痛惜“名都”的沉沦。这里更用“豆蔻词工，青楼梦好”加深感慨，纵有满怀风情，也不能不为名都残破的哀怨所淹没了。

昔人已去，现实依然， 扬州曾经最繁华的地方现在还剩下些什么呢？

这里融情入景，以“仍在”点出“国破山河在，城春草木深”的感慨，以“波心荡，冷月无声”描摹名都的空寂寥落。其中“荡”句联名桥、冷月，静中有动，含情脉脉，如怨如慕，如泣如诉……形象地衬写了盛衰兴亡的巨变，勾勒出一片凄清的景象。这景象和上阕的“黄昏”、“空城”遥相呼应，融为一体。

结句妙在联想名花，化景物为情思，托名卉寄哀怨，空城寥落，红色芍药年年开放，竟无人观赏，有“庭树不知人去尽，春来还发旧时花”的感慨，以点染扬州的荒凉。

8、作业：读张孝祥《闻采石战胜》（多媒体显示），比较两首词的异同点。

扬州慢教案 篇3

教学目标：

1、学习情景交融、虚实相济的写法。

2、体味忧国伤时的情感及“清冷”的意境。

3、品味词中引用前人词句的写作技巧。

重点难点：

1、学习情景交融、虚实相济的写法。

2、把握忧国伤时的情感，体味“清冷”的意境。

课时安排：1课时

教学方法：诵读法、讨论法、鉴赏法

教学过程：

一、导入新课。

播放flash音乐《烟花三月》。

这首歌唱的是什么地方？----扬州。

扬州是我国的历史文化名城之一，素有淮左名都之誉。古今扬州皆是旅游胜地，早在六朝时，就有“腰缠十万贯，骑鹤下扬州”之说。唐代扬州更是名家林立。扬州的古代文明和灿烂文化，也牵动了许多诗人的情怀和游兴。

（扬州风光图片一组。）

李白曾在诗中写道：故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。晚唐诗人杜牧非常喜爱扬州这个地方，写下很多关于扬州的诗句：

题扬州禅智寺

雨过一蝉噪，飘萧松桂秋。青苔满阶砌，白鸟故迟留。

暮霭生深树，斜阳下小楼。谁知竹西路，歌吹是扬州。

赠别二首（其一）

娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。

遣　怀

落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。十年一觉扬州梦，赢得青楼薄倖名。

寄扬州韩绰判官

青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？

从这些诗词中可见当时扬州的繁华，可谓盛极一时。

几百年后。到了词人姜夔生活的时代，扬州又是怎样的景象呢？

二、解题，作者、背景简介。

1、姜夔（约1155—约1221），字尧章，号白石道人，饶州鄱阳（今属江西）人。一生未入仕途，以布衣出入于公卿之门，善书法、精音乐、能自度曲。诗词俱工，词尤负盛名。词多纪游、咏物、感叹身世飘零，亦有寄寓忧国伤时之作。有《白石道人诗集》、《白石道人歌曲》。

2、本词是作者22岁时路过扬州所作。词人虽然初到扬州，但对这样一座历史名城并不陌生。然而，在南宋时，金兵频频南侵，扬州屡遭兵火，如今映入作者视野的却是一片荒芜，满目疮痍，词人顿生山河破碎之感。作者写本词时，宋金隆兴和议已达12年之久。南宋朝廷苟安半壁，朝纲废弛。词人目睹当年经强敌侵凌后扬州城的累累伤痕和苦难频仍的现实，岂能无动于衷？因而追怀丧乱，感慨今昔，写下了这首词，抒发了《黍离》之悲。

3、题解。

这首词的词牌是什么？（扬州慢）这首词的题目是什么？（扬州慢）

明确：这首词是一首慢词。慢词是依据曲调舒缓的慢曲填写的词，一般都比较长。姜夔作词，常自谱曲而不用现成曲调，所以词牌词题是统一的。《扬州慢》既是词调（词牌）又是题目，与词的内容密切相关，后来只被用作词谱，就与词的内容无关了。

三、整体把握。

一)、播放课文朗读。学生自读，齐读。

1、提示：

慢词——曲调舒缓、吐字宜慢、稍长。

内容——深沉、悲切而富有情感。

词韵——平仄有别、节奏分明。

2、要求：

感知文意、正音释词、体味意境。

二)、学习小序。

1、词前小序交待了什么内容？

明确：交待了词作的时间（淳熙丙申至日），及眼前所见所闻扬州景色（夜雪初霁，荠麦弥望。四顾萧条，寒水自碧。暮色渐起，戍角悲吟），写作的缘由（感慨今昔），他人的评价（以为有《黍离》之悲也）。

2、小序中有一句话告诉了我们这首词的感情基调，你找到这一句了吗？

明确：“千岩老人以为有《黍离》之悲也。”一个“悲”字，奠定了本诗悲切伤感的感情基调。一句“《黍离》之悲”深刻的概括了这首词的主题。

三)、学习词作。

1、扬州在隋、唐、北宋期间曾经是著名的繁华之地，词人眼前的扬州城又是怎样的呢？上阕中哪一个词最能概括扬州城现在的特点？

明确：“空城”——破败荒凉。

2、“空城”之“空”表现在哪里？找出相关的诗句。

明确：荠麦青青、废池乔木、清角吹寒（二十四桥、无声冷月、桥边红药）等。

词人“解鞍少驻初程”，站在扬州城边，看到了青青的荠麦、废旧的城池、高大的树木、孤独的二十四桥、无声的冷月、寂寞的芍药，听到了寒气中传来的凄清的号角声。一个“空城”，营造出了凄清的氛围，结住上片，领起下片，实为全词词眼。

3、下阕中，词人想象唐朝的杜牧来到扬州，他会是什么感受？为什么？

明确：“惊”。因“空”而“惊”，返照现实扬州何等凄清荒凉，何等令人心痛！此时次地，此情此景，晚唐诗人杜牧是“重到须惊”，“难赋深情”。而姜夔则是实实在在的触目惊心、心惊心痛了。这也就是诗家所提倡的“诗贵含蓄，忌直露”，不说自己，偏说别人，杜牧尚且如此，我何以堪？

4、今日的扬州令姜夔悲从中来，那么昔日的扬州又是怎样的呢？请从上阕中找出一个与“空城”相对应的词，概括昔日扬州的特点。

明确：昔日繁华的扬州城我们可以称之为：名都。

一“名都”，一“空城”，形成鲜明对比。

5、除此之外，还有哪些词句写到昔日的扬州？这些词句写出了昔日扬州怎样的特点？

明确：“淮左名都，竹西佳处”、“春风十里”、“豆蔻词工”、“青楼梦好”、“二十四桥”等。

明确：繁华热闹。

词中化用杜牧诗句让人想起昔日扬州的繁盛情景。而今日的扬州却是如此萧条，寂寞冷清，两者形成鲜明对比，抚今思昔，有力地表达了作者对扬州昔盛今衰的感伤。引用诗句，可以加深词的意境，促人联想而意于言外。

6、词人写昔日的扬州与眼前的扬州分别运用了什么表现手法？

昔日的扬州：虚写。眼前的扬州：实写。

一虚一实，虚实相生，这是本词的写作特点。

四、理解想象。

一边是繁华热闹，一边是萧条冷落，一边是虚，一边是实，两副对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨和感时伤世的意绪。

综观全词，有情有景，有虚有实，回环反复，跌宕生姿，读来确有身临其境之感。诗歌鉴赏很重要的一步是理解想象，这就需要紧扣关键词语，把握主要意象，注重修辞效果，善于联想想象。只有做好了这一步才算真正理解了诗歌。请自由选择你体会较深的诗句，进行理解鉴赏。

1、过春风十里，尽荠麦青青。

“春风十里”是从杜牧《赠别》中“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如”诗句化出，杜牧诗句极言扬州之美，所以词人化用来作了一个对比：听说扬州繁华富丽、但一路之上，触目之处，却尽是青青的野生荞麦，一片荒凉景象。

2、“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。”

作者使用了拟人手法，废池、乔木是没有知觉的东西，词人将它们人格化，意即它们是15年前那场浩劫的目击者，战争的恐怖、敌人的凶残，种种景象仍然留在它们心中。连“废池乔木”都“犹厌言兵”，在痛恨金人发动的战争，物犹如此，何况于人！有知有情的人民对这战争的痛恨与诅咒，当然要超过“废池乔木”千百倍。这样写，深刻地反映了人民对侵略战争的极端痛恨。

杜牧的《赠别》诗“多情却似总无情，唯觉樽前笑不成。蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。”同样运用拟人手法，以无情之物言有情，这是诗歌常用手法，增强了表达效果。

从表现手法上看，作者这里采用的是拟人的手法。在本词中有几处都采用了这种手法。如“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”，“念桥边红药，年年知为谁生”。这里的“废池乔木”，也是采用拟人的手法，把池、木人格化，赋予池、木以人的感情，以充分表达战乱的凄惨景象。

3、“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。”

杜牧《寄扬州韩绰判官》诗有“二十四桥明月夜，玉人何处教吹萧”句，因相传古代有二十四个美人吹萧于桥上，所以有此句。作者这里满怀凄凉的情感，如泣如诉地写道：二十四桥仍旧，但桥头没有了吹萧的美人，只有清冷的圆月倒映在河心，整幅画面无声无息，冷绝凄绝。

“冷月无声”，月本来无声，可这么一说，反而觉得它是本该有声的了。为什么呢？因为从前的二十四桥明月夜，游人极盛，笑语盈耳，还有美女吹箫唱歌，月儿见此光景也陶醉了，它也跟着人们一起欢笑。可是现在呢？“二十四桥仍在”，而歌声笑语却听不到了，甚至连月儿也没有声息了，只是沉浸在冷冰冰的湖水中，随波荡漾。如此冷落凄凉的景象，怎能不令人伤怀呢？

4、“念桥边红药，年年知为谁生？”

红药一到春天就开始生长，不管人世间发生了怎样的变化，自然物的本性不会改变。往年，它可以供游人观赏，可是现在城空了，人少了，何况国难未息，谁也无心去观赏它。真有点儿“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”的味道。词人借此曲折地表现出劫后扬州人民的凄苦生活情况，以及自己感时伤乱的情怀。

这里的虚拟非常耐人寻味。冬至之日，本来不是红芍药花开的季节，但纵使冬去春回，来年红药花开，又有谁来欣赏它呢？花开依旧，人事已非，花开也不过徒增空城的感伤而已。词情跌荡浓烈，增强了艺术感染力。

五、迁移创造。

诗词是无声的画，无声的音乐，词本身就是诗和音乐的结合。请大家充分发挥自己的想象力，把《扬州慢》改写成MTV（音乐电视）。

分组讨论，学生发言。提示：

1、选什么样的乐器——表现的情感——抒发黍离之悲。

2、选什么样的场景。

3、选演唱者——举止、神情、服饰等都要恰到好处。

六、结束语。

许多年过去了，扬州城依旧固执的荒凉在那里，二十四桥也依旧绵延着久远的寂寞，桥下的河水清冷的流着，摇荡着旷古的哀愁，像一个久远的梦。只有桥边的红药，开了又谢，谢了又开，像是在讲述着在河水中流淌的那遥远而感伤的梦。

扬州慢教案 篇4

走进历史文化名城——扬州

——《扬州慢》教学设计

【三维目标 】

一、知识与技能

1、了解姜夔及其词风；

2、学习虚实结合、化用诗词、对比、反衬等表现手法及拟人等修辞手法；

3、培养学生自行阅读鉴赏中国古代作品的能力，体会作品的意境和内涵。

二、过程与方法

探讨、点拔法

三、情感、态度和价值观

体味诗人为国家的残破以及人民的不幸而极其沉痛的心情，培养学生的爱国主义情感。【教学重、难点】

1、体会情景交融、虚实相济的写法

2、抓词眼“空城”，分析景物“清冷”特点，体味“黍离之悲”感情

【教学设想】

1、多媒体教学，创设情境，增加课堂教学容量。

2、采用自主合作探究的学习方式，让学生真正参与课堂，激发他们学习诗词的兴趣，培养他们解决问题的能力，从而提高学习效率。

3、一课时完成。【教学过程】

一、情景导入：播放flash音乐《烟花三月》。这首歌唱的是什么地方？----扬州。

李白有首诗写道“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”诗中作者送友人至扬州，今天我也送大家到姜夔笔下的扬州去走走、看看。下面，我们就一起来学习姜夔的《扬州慢》。关于作者姜夔，大家了解多少呢？

二、知人论世：

姜夔（1155 — 1221）字尧章，号白石道人，江西鄱阳人,布衣终生，以清客身份周游四方，常作达官贵人坐上客，是一名耿介清高的雅士。善书法、精音乐、能自度曲。诗词俱工，词尤负盛名。词多记游、咏物、感叹身世飘零，亦有寄寓忧国伤时之作。南宋中期向后期过渡时期的代表词人，其词上承周邦彦，下开吴文英、张炎一派。有《白石道人诗集》、《白石道人歌曲》。

三、解题：

姜夔作词，常自谱曲而不用现成曲调，所以词牌词题是统一的。《扬州慢》既是词调（词牌）又是题目，与词的内容密切相关，后来只被用作词谱，就与词的内容无关了。这是一首慢词。慢词是依据曲调舒缓的慢曲填写的词，一般都比较长。

（朗读指导：语速慢，较舒缓、吐字宜慢、稍长。）

四、学习小序：在词中有何作用？ 交待了词作的时间（淳熙丙申至日），及眼前所见所闻扬州景色（夜雪初霁，荠麦弥望。四顾萧条，寒水自碧。暮色渐起，戍角悲吟），写作的缘由（予怀怆然、感慨今昔），他人的评价（以为有《黍离》之悲也）。

怆然、悲：词的感情基调是悲切、伤感、深沉的。

五、学生诵读；配乐朗读

下面就让我们随着朗诵，体会其中蕴含的悲切伤感之情。欣赏课文朗诵同时，思考词中是如何表现这悲切伤感之情的。

六、整体感知

予怀怆然、感慨今昔：说明今昔发生了巨变，而且这一巨变使得词人满怀悲伤。那么，扬州到底发生了怎样的变化呢？

如今展现在词人眼前的扬州城是怎样的呢？（夜雪初霁，荠麦弥望。四顾萧条，寒水自碧。暮色渐起，戍角悲吟——破败荒凉的景象，在词的正文中，作者有没有描绘？）

————荠麦青青、废池乔木、清角吹寒（无声冷月、红药徒生）等。词人是从哪些角度来描写这破败荒凉的景象？所见所闻（视觉、听觉）★ 合作讨论：词人是如何通过这破败之景来表现自己的满怀怆然的？ ㈠所见：

⑴荠麦青青：一路之上，触目之处，却尽是青青的野生荞麦，营造了扬州怎样的景象？（凄凉，荒芜）首先从视觉给我们带来强烈的冲击

⑵废池乔木：犹厌言兵。废池乔木为无情之物怎会“厌言”呢？ 用了拟人修辞。（废池、乔木是金兵劫掠时的目击者，受害者，战争的恐怖、敌人的凶残，种种景象仍然留在它们心中；它们“犹厌言兵”，更何况当地的人民呢。）起到了点缀，衬托的作用，深刻地反映了人民对侵略战争的极端痛恨，对扬州人民的痛苦表示同情。

⑶冷月无声：月亮本就“无声”，也无所谓冷暖。可这么一说，反而觉得它是本该有声的了。为什么呢？因为从前的二十四桥明月夜，游人极盛，笑语盈耳，还有美女吹箫唱歌，月儿见此光景也陶醉了，它也跟着人们一起欢笑。可是现在呢？“二十四桥仍在”，而歌声笑语却听不到了，甚至连月儿也没有声息了，只是沉浸在冷冰冰的湖水中，随波荡漾。词人移情于物，以“冷月无声”营造了一个怎样的意境？萧条，寂寥，冷清，落寞，表现扬州城的残破衰落，抒发作者悲哀之情。

⑷“念桥边红药，年年知为谁生？”是如何表达出悲伤的情感的？ “念桥边红药，年年知为谁生？”是如何表达出悲伤的情感的？

红药徒生：红药一到春天就开始生长，不管人世间发生了怎样的变化，自然物的本性不会改变。往年，它可以供游人观赏，可是现在谁也无心去观赏它。花开依旧，人事已非，花开也不过徒增感伤而已。

词人借此曲折地表现出劫后扬州人民的凄苦生活情况，以及自己感时伤乱的情怀.。采用了虚拟之法：冬至之日，本来不是红芍药花开的季节，但纵使冬去春回，来年红药花开，还是无人欣赏。类似的诗句： “映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”的味道。

流露出 “物是人非事事休，欲语泪先流” 的无限伤痛之情。㈡所听：清角吹寒：暮色降临后，军营中传出阵阵凄厉的号角声，在空城的上空回荡（满目疮痍，军号凄厉，不由人不生感慨）。通感 ——（触觉写听觉）“寒”字下得很妙，寒意本来是天气给人的触觉感受，但作者不言天寒，而说“吹寒”。

以黄昏清角吹寒打破了空城的死寂，进一步渲染了凄清、沉寂、悲凉的氛围，从而点明扬州已成空城一座，景中寓情，情景交融，表达了词人的“怆然”之情。

小结：现在的扬州城破败、荒凉、萧条。

如果用上阕中的一个词来概括扬州城现在的特点的话，那么，如今的扬州城实际上等于 2 是一座“空城”：空旷、空荡、空无一人、毫无生气。

因而，今日的扬州令姜夔不禁悲从中来（予怀怆然、感慨今昔），扬州城自古就是如此吗？不是

昔日的扬州又是怎样的呢？（文中哪些句子能有所体现）“淮左名都，竹西佳处”、“春风十里”、“豆蔻词工”、“青楼梦好”、“二十四桥”等。这些词句写出了昔日扬州怎样的特点？繁华热闹

这些繁华热闹的景象，词人有没有为我们作具体描绘？没有，化用诗词，通过杜牧的诗句想象得来。

介绍扬州：

扬州地处江淮要冲，是我国的历史文化名城之一，素有“淮左名都”之誉。古今扬州皆是旅游胜地，早在六朝时，就有“腰缠十万贯，骑鹤下扬州”之说。扬州的古代文明和灿烂文化，也牵动了帝王的情怀和游兴，隋炀帝三下扬州看琼花，康熙、乾隆六下扬州，给扬州留下了众多的历史古迹。

（过渡句）扬州的盛况亦见于古诗词，古代诗人曾用“春风十里扬州路”，“十里长街市井连”等诗句来描绘它的繁华。

晚唐大诗人杜牧更是一生至爱扬州，曾在此流连十年之久，这里有他无数的浪漫回忆，留下了他无数的动人诗篇。（多媒体投影杜牧的四首诗。）

小结：从这些诗词中，我们可以想见当时扬州的繁华，可谓盛极一时。

而这昔日繁华的扬州城，我们也可以用文中的词语来概括一下：名都（佳处）。一“名都”，一“空城”，两者形成鲜明对比。有力地表达了作者对扬州昔盛今衰的感伤。

眼前的空城之景是作者看到的，而“名都”则是作者通过化用的诗句联想到的，这在写作上运用了什么表现手法？ 虚实结合（一虚一实，虚实相济）。

词人不仅化用杜牧的诗句，让我们可以想见扬州昔日的繁华，甚至在下阕中，他还想象唐朝的杜牧穿越时空、来到了扬州。杜牧来到今日的扬州会是什么感受？

“惊”

为什么而“惊”？ 因“空”而“惊”，惊“十里扬州” 竟然变得“荠麦青青”。“惊”扬州昔日繁华，今日萧条，昔盛今衰、古今变化之大。

（不说自己，偏说别人，杜牧尚且如此，我何以堪？）在设想杜牧“重到须惊”“难赋深情”的情况下，以杜牧之惊，从侧面衬托出劫后扬州的荒凉破败。侧面描写

今昔截然不同，是什么导致的呢？战争。“自胡马窥江去后”

这是金兵南侵造成的，流露出对战争的厌倦，对国家的伤痛（祖国山河破碎、百姓生活困苦而极其沉痛）之情。

战争是摧毁人类文明、摧残人类生命的黑手。古代更是战乱频繁，百姓生活困苦。南宋初年，金兵屡次进犯扬州，扬州变为残破不堪。

（多媒体投影创作背景）1127年，“靖康之变”后。在北宋的半边废墟上重建的南宋，是一个更加虚弱的王朝，金兵频繁发动的大规模南侵，使它长期面临着覆亡的严重危机。南宋建炎三年(1129)，金兵大举南侵，曾攻破扬州，烧杀掳掠。绍兴三十一年（1161)，金人十万铁骑破扬州，大肆掳掠，“横尸二十里”，破坏极其惨重。

1176年，虽然已过十五年，作者路过扬州时，映入视野的还是劫后的扬州一片荒芜，满目疮痍的萧条景象，联想起了昔日的繁盛，不禁思绪翻滚，感慨万千，写下此词，表达他因山河破碎、百姓生活困苦而极其沉痛的心情。

这种情感我们也可用序中的一个词来概括？“黍离之悲”

所谓“黍离之悲”，即作品中寄慨很深的家国之悲。

周平王东迁以后，周大夫行役路过西周故都，见旧时宗庙宫室遗址，黍稷茂盛，因悲周室颠覆，乃作《黍离》诗。原文：“彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。悠悠苍天！此何人哉？”黍、稷，是两种农作物。离离，指行列貌，整齐茂盛的样子。靡靡：行步迟缓貌。摇摇：形容心神不安。噎：忧深气逆不能呼吸。后来就用“黍离之悲”表示家国残破之痛、对国家昔盛今衰的感伤之情。

七、总结全文：

综观全词，作者以今昔对比的手法写景抒情，把景中情与情中景融为一体，有虚有实，从而突出了劫后扬州的荒凉，伤今怀古，抒发了“黍离”之悲。

八、让我们再来齐诵全词，进一步体会他的“黍离之悲”。（学生齐诵全词）

九、拓展延伸

大家对这首词今昔对比、虚实相济的表现手法领会得应当很深刻了。但这还不是终级目的，我们还要能够触类旁通，举一反三，在理解的基础上学会阅读鉴赏同类作品。

阅读下面的曲词，回答问题。（重庆卷）

【折桂令】问秦淮 孔尚任

问秦淮旧日窗寮，破纸迎风，坏槛当潮，目断魂消。当年粉黛，何处笙箫? 罢灯船端阳不闹，收酒旗重九无聊。白鸟飘飘，绿水滔滔，嫩黄花有些蝶飞，新红叶无个人瞧。（1）“当年粉黛，何处笙箫?”用了什么修辞手法？（2）“白鸟飘飘，绿水滔滔，嫩黄花有些蝶飞，新红叶无个人瞧”描写了什么样的景色？表达了什么样的感情？请简要分析。

十、总结收获 问题引领：通过这一课的学习你有哪些收获？

爱因斯坦说：“发现一个问题远比解决一个问题更有意义。”诗歌鉴赏并不可怕，只要我们能从诗歌中发现问题，也能像老师一样出题目，能解决问题，体会出诗人的感情。

备教手记：

按照教学的进度，正好学习到诗词这一板块，而诗词教学，一直是语文教学上想要获得的一个突破，因此，我选择了《扬州慢》作为课题。

在教学过程中，我以小序中的“予怀怆然、感慨今昔”作为突破口，从以下几个方面进行了引导挖掘：词人是从哪些角度来描写这破败荒凉的景象？词人是如何通过这破败之景来表现自己的满怀怆然的？昔日的扬州又是怎样的呢？今昔截然不同，是什么导致的呢？

通过让同学们分析昔日的扬州和今日的扬州，了解它所采用的艺术技巧，尤其是虚实对比的手法，从而整体把握文本主旨。

但囿于课堂的设计，对诗词的诵读不够重视，缺乏其应有的厚度。且课堂上还出现了不少细节问题，这些是我今后教学中应该克服的。

扬州慢教案 篇5

统编版选择性必修下册《望海潮》《扬州慢》比较阅读教学设计

作为一名默默奉献的教育工作者，总归要编写教学设计，借助教学设计可以提高教学质量，收到预期的教学效果。一份好的教学设计是什么样子的呢？以下是小编整理的统编版选择性必修下册《望海潮》《扬州慢》比较阅读教学设计，欢迎大家分享。

【教学目标】

1、比较赏析两首词的意象，体会独特的意境。

2、明确城市荣衰兴败折射历史的兴亡悲情和词人的爱国情怀。

3、培养学生对诗意的探寻，培养家国情怀。

【教学重点】

比较赏析两首词的意象，体会独特的意境。

【教学方法】

讲授法、白板展示法、直观演示法

【教学课时】1课时

【教学过程】

一、导入新课

江南盛景自古让人魂牵梦绕，尤其是素有美誉的杭州和扬州。

有很多描写杭州的诗词：

日出江花红似火，春来江水绿如蓝。——白居易《忆江南》

山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休。——林升《题临安邸》

欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜。——苏轼《饮湖上初晴后雨》

也有很多描写扬州的诗词：

春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。——杜牧《赠别二首》（其一）

试问江南诸伴侣，谁似我，醉扬州。——苏轼《江城子》

腰缠十万贯，骑鹤下扬州。——殷芸《《殷芸小说·吴蜀人》》

这节课我们就共同走进柳永笔下的杭州和姜夔笔下的扬州。

二、自主学习成果展示（学生白板展示，师生共同探讨）

两首词意象选取不同，组合方式不同，表现手法、所呈现的意境、所表达的情感截然不同，请结合诗歌语句，并分析比较。

三、合作探究

（一）这两首词意境特点、情感色彩截然不同，造成这种不同的原因是什么？

（二）为何一百年前的富庶会变成一百年后的萧条？

明确：“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。”导致北宋灭亡是统治阶级的骄奢淫逸和纸醉金迷。

四、拓展延伸

《望海潮》《扬州慢》，一欢歌一悲吟，你更喜欢哪种情感表达?说明理由。

明确：

（一）历史的真实：繁华和灾难是人类社会发展过程中的花开花落，城市、国家就是在这样的起起伏伏中向前发展的。

（二）文学的审美表达：讴歌盛世和反映灾难都是文学家的责任。

五、巩固提升

城市不会泄露自己的过去，只会把它像手纹一样藏起来，它被写在街巷的角落、窗格的护栏、楼梯的扶手、避雷的天线和旗杆上，每一道印记都是抓挠、锯锉、刻凿、猛击留下的痕迹。

——[意大利]伊塔洛·卡尔维诺《看不见的城市》

城市是我们望得见的山、看得见的水、看得见的记忆，请结合今天的学习，写一段你的“城市记忆”。（100字左右）

学生写作事例：

六、课堂小结：

今天，同学们学习了两首词、两个人、两座城，以及同学们笔下的城，是记忆叠加的书写，更是古今中外人类共同呼吸的印证。冯骥才先生在《城市为什么需要记忆》中说“城市和人一样，也有记忆。一代代人创造了它之后纷纷离去，却把记忆留在了城市中。”我们应当庆幸自己生于中国，我们有古老和年轻的城市，同学们高中努力学习，可以考西安交大，去古老的城市西安；可以考上海复旦，去年轻的城市上海。然后请你们和古人一样，用文字，用文化记忆来书写城市，这样，城市的精神就能生生不息的延续下去了！

拓展阅读：

《望海潮》原文：

梅英疏淡，冰澌溶泄，东风暗换年华。金谷俊游，铜驼巷陌，新晴细履平沙。长记误随车，正絮翻蝶舞，芳思交加。柳下桃蹊，乱分春色到人家。

西园夜饮鸣笳，有华灯碍月，飞盖妨花。兰苑未空，行人渐老，重来是事堪嗟。烟暝酒旗斜。但倚楼极目，时见栖鸦。无奈归心，暗随流水到天涯。

《望海潮》参考注释:

①冰澌：冰块。

②金谷：金谷园，在洛阳城西北，晋石崇所建，常在其中宴饮宾客。

③铜驼：铜铸的骆驼。古洛阳宫门前四会道口置铜驼，夹路相对，时对铜辽街。

④西园：洛阳名园。汴京好西园。汴京也有西园。此借指汴京的名园。

⑤是事：事事，凡事。

《望海潮》赏析：

这首词约作于作者贬官后重过洛阳途中。词人通过今昔对比，抒发了痛感世事沧桑悲凉情怀。早春时节，旧地重游，倚栏极目，满眼惟是暝烟栖 ，与昔日的歌舞欢宴、桃红柳绿形成了强烈的反差，于是年华暗换、流水天涯的凄凉之情油然而生。秦观词向以“情韵”著称，语言工巧，文字精密，这首词中“柳下桃蹊，乱分春色到人家”二句犹为脍炙人口。一个“乱”字，点出了春天的勃勃生机，思路幽绝，令人激赏。起头三旬写初春景物。从“金谷俊游”以下，以下，一直到下片“飞盖妨花”为止，一共八句都是写旧游。换头“西园”三句，人美妙的景物写到愉快的饮宴。

以上总结共十一句 写旧游。把过去写得愈热闹，就愈衬出现在凄凉、寂寞。“兰苑”二句从繁盛以孤寂，逼出“重来”句，点明怀旧之意。“烟暝”末五句又归到“今”，“无奈归心，暗随流水到天涯。”词中以“陈、隋小赋”手法极力铺叙过去的欢乐，句法丽密，而目前的`凄清牢落，却只以疏笔借景物点染，形成强烈的对照，感人至深。词中“柳下桃蹊”几句，把绚烂的春色，无处不在春光渲染得十分真切动人，充江了生意。整首词典清丽，温婉平和，气骨不衰，含思幽绝，语意婉约，韵味很醇厚，是出色的长调。

明确：“文章合为时而著,歌诗合为事而作”——白居易

《扬州慢》原文：

淳熙丙申正日,予过维扬。夜雪初霁,荠麦弥望。入其城则四壁萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟。予怀怆然，感慨今昔,因自度此曲。千岩老人以为有《黍离》之悲也。

淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏、清角吹寒，都在空城。

杜郎俊赏，算而今、重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在,波心荡冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生。

《扬州慢》参考注释：

①淮左：宋在苏北和江淮设淮南东路和淮南西路，淮南东路又称淮左。

②竹西：扬州城东一亭名，景色清幽。

③春风十里：借指昔日扬州的最繁华处。

④胡马窥江：1129年和1161年，金兵两次南下，扬州都遭惨 重破坏。这首词作于1176年。

⑤杜郎：唐朝诗人杜牧，他以在扬州诗酒清狂著称。

⑥青楼梦：杜牧《遗怀》，“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。”

⑦二十四桥：在扬州西郊，传说有二十四美人吹箫于此。

⑧桥边红药：二十四桥又名红药桥，桥边生红芍药。

《扬州慢》赏析:

尽管姜夔一生以游士终老，但白石词并不仅仅是游士生涯的反映，展现在他笔下的是折射出多种光色的情感世界。诚然，由于生活道路和审美情趣的制约，较之辛词，姜词的题材较为狭窄，对现实的反映也略显淡漠。但他并不是一位不问时事的世外野老。姜夔身历高、孝、光、宁四朝，其青壮年正当宋金媾和之际，朝廷内外，文恬武嬉，将恢复大计置于度外。姜夔也曾因此而痛心疾首，深致慨叹。淳熙二年，他客游扬州时便有感于这座历史名城的凋敝和荒凉，而自度此曲，抒写黍离之悲。在作年可考的姜夔词中，这是最早的一首。上片由“名都”、“佳处”起笔，却以“空城”作结，其今昔盛衰之感昭然若揭。

“过春风十里，尽荠麦青青”，自虚处传神，城池荒芜、人烟稀少、屋宇倾颓的凄凉情景不言自明，这与杜甫的“城春草木深”(《春望》)用笔相若。“春风十里”，并非实指一路春风拂面，而是化用杜牧诗意，使作者联想当年楼阁参差、珠帘掩映的盛况，反照今日的衰败景象。“胡马窥江”二句写金兵的劫掠虽然早已成为过去，而“废池乔木”犹以谈论战事为厌，可知当年带来的战祸兵燹有多么酷烈!陈廷焯《白雨齐词话》认为：“‘犹厌言兵’四字，包括无限伤乱语，他人累千百言，亦无此韵味。”姜词以韵味胜，其佳处即在于淡语不淡，其中的韵味反倒是某些浓至之语所不及的。

“清角”二句，不仅益增寂凄，而且包含几多曲折：下有同仇敌忾之心，而上无抗金北伐之意，这样，清泠的号角声便只能徒然震响在兵燹之余的空城。词的下片，作者进一步从怀古中展开联想：晚唐诗人杜牧的扬州诗历来脍炙人中，但如果他重临此地，必定再也吟不出深情缱绻的诗句，因为眼下只有一弯冷月、一泓寒水与他倘佯过的二十四桥相伴;桥边的芍药花虽然风姿依旧，却是无主自开，不免落寞。尤其“二十四桥”二句， 愈工致，愈惨淡，可谓动魄惊心。萧德藻认为此词“有黍离之悲”，的确深中肯綮。