生门观后感

生门观后感(热门十二篇)。

跟栏目小编一起来了解关于“生门观后感”的内容吧，你对于起好作品名的感受有哪些呢？在写作时，可以简单列举一些个人经历和所见所闻的事情，将叙述和议论结合起来，相信你一定能够找到对自己有益的灵感！

生门观后感 篇1

要道德、良知，还是要生存、活命？

罗生门位于城正中，它不仅是城内与城外的分界线，还是秩序与混乱，善与恶，生与死，正义与非正义的分界线。

在战争年代，一个被主人赶出来的家仆，思想上正在进行挣扎——到底是做强盗还是被饿死。这时候他正巧来到罗生门，一个堆满死尸的地方，本想进去找一些财物，结果却发现有一个衣衫褴褛的老妇人正在从一个年轻女子的死尸上拔头发。一瞬间，正义感填满了家仆的心脏，他冲上去指责老妇人连尸体都不放过，仿佛刚刚自己进来的目的与之不同。老妇解释说她只是想做个假发用以谋生罢了，并且说死去的这个女人，用蛇肉晒干当成鱼干来卖，都是一样为了生存。家仆恍然大悟，既然都是生存，有什么事不能做呢？在一种“虽然我做恶事，但我作恶的对象也是恶人，所以我的恶是可以被原谅的”心理驱使下，家仆抢走了老妇的衣服逃走了，从此再无音讯。

这个戏剧化的结尾，让人产生一种矛盾的情感，即好笑与郁结的碰撞。明明是令人发笑的结局，却又不得不令人感受到内心对于生存与良知的拷问。

《罗生门》的作者是日本文学界的鬼才芥川龙之介，他在创作这部小说时，正经历着失恋。他爱上一个社会地位极低的女人，这段感情被所有人嘲讽，不被支持，最后她还是另嫁他人。为了抒发心中的愤懑，他写下这篇环绕着阴冷黑暗氛围的小说来宣泄郁结。《罗生门》给人的感受就是“在阳光面下犯罪”，什么道德，什么底线，为了生，又有什么不能做呢？这种充满了压抑、绝望、无助色调的世界，正是芥川龙之介内心真实的写照，是他无法倾诉的苦闷反应。

《罗生门》中的家仆，其实尚存善良，犹疑不定，他本就是做了一番思想挣扎后才进罗生门的，但等到看见老妪拔死人头发的一瞬，他内心的正义感达到最高值，以指责老妇的方式满溢出来。但老妇的解释又使家仆的心境发生了改变，认为这些人不过是罪有应得，所以，一种利己思维模式逐渐占据了他的内心，让他最终变成为了生存而放弃道德的那类人。

而老妪则只有身体特征的描写，与其说作者将其人物形象写得丰满而生动，倒不如说他是用大量动物的比喻将这个怪异丑陋的老太婆融入了荒凉恐怖的外部环境中，从而对整个作品的阴森氛围起到了烘托作用。正是因为老妪外表与内心的丑恶，对家仆的改变起了巨大作用，让我们见证了一个本来心存善良的人转而成为“强盗”的心路历程。

这部作品虽然篇幅不长，却将一种心理揭露得淋漓尽致：那就是利己主义。在利己主义影响的基础上，无论是违反道德还是损害别人利益，都是利己主义者达到自己愿望的脚踏石。但是，利己主义者又不同于一般的恶人，因为他们通常会为了自尊，把过错的责任都推到别人身上或外部环境上，就像作品中的家仆一样，由善变恶，也显示出在利己主义面前，人的价值观是多么脆弱。因此，如果被利己主义侵蚀，那么当然会认为他人的利益，只是满足自身物质与精神的工具。所以，人类的恶行，大部分都可以说成是以什么理由为基础的利己主义。

人性到底本是善抑或本是恶？谁也不能断言。说到底，人就是一个复杂与矛盾的存在体。特别是挣扎于生存的人与人之间，真诚无迹可寻。

一个普通人，在阴森潮湿的罗生门前，在利己主义的驱使下，逐步走向堕落，与自己的良心相剥离。人们在感叹利己主义可怕性的同时，更应该透过现象反思自身。

面对人性的残忍与冷酷，我们不禁要拷问自己：“要道德、良知，还是要生存、活命？

生门观后感 篇2

“罗生门是指每个人为了自己的利益而编造自己的谎言”

《罗生门》这篇小说讲的是社会的落败使得人为了生存下去只得不择手段地过活的故事。罗生门下这方法是抢走死者的衣物，将蛇肉当鱼肉卖维持生计，拉扯掉死者的头发换钱，也可以是强壮有力的年轻人掠夺老妪的衣裳取暖。

谎言呀——谎言呢！我本身并不讨厌谎言，因为没有理由和勇气去厌恶它。我也曾有着谎言啊，而形形色色的人类又有多少受到利益驱使制造罗生门的呢？芥川龙之介真的是在批判罗生门吗？还是我们的臆想批判呢？但，我们有资格批判吗？无论定义如何，至少人的求生本能这点是不容置疑的。活下去——活下去是正确的，那么为了活下去而点缀的谎言就是错误的吗么？嘛，谁又知道呢。奇妙的芥川罗生门哟。也许我们跨入它的那一天会才会找到答案。

“就持续性以痛苦为乐而言，唯有心理分析和与哲学媲美”

《地狱变》这篇文章用了多层次的伏笔来突出人的心理活动，层层基情的叠加更是让人惊叹不已。当我读到《地狱变》的时候，我的痛楚感是淋漓尽致的。这印象比罗生门深刻太多。芥川深入的解剖人的想法，贯穿全文，这是无比痛苦的写作手段啊。而这种持续性痛苦的写作对芥川来说又是快乐呢，因为相对的精神上获得的力量也是无比强大的。

《地狱变》这篇小说让让音乐感受到了芥川是个嗜血入迷的大人物呢。我能够想象写出带着如此剧烈痛楚感的文章是多么折磨自己的心理，而精神上又会获得多大的满足。

芥川，你让我满足了。还记得地狱变里良秀的异变性，那定然是让我与芥川都痛楚又快乐的.。无良知的人也好，有良心的人也罢。芥川笔下的人物切割了我的人生观然后再进行重塑。我不得不说在我的人生观被分割流淌出慧明的汁液时，我有一种被扭曲的快感。体内的思想蠕动变换着，思想微笑着狂热着：“杀掉这一秒的自己，下一秒，你，就赢了”。正确：扭曲并不意味着打破。打破并不意味着破坏。而破坏也有可能是冲击束缚最有力的方式。芥川，就让你的文章把我破坏掉，束缚出吧。

生门观后感 篇3

《罗生门》读后感短篇**《罗生门》是日本近代作家芥川龙之介大学时代的作品，自此，芥川正式步入文学创作之途。芥川生于1892年，卒于1927年，天资聪颖、博闻强记、多愁善感，创作时讨厌平庸，讨厌直露浮泛，讨厌隔靴搔痒式的含蓄和自然主义的写实。行文精雕细琢，立意独辟蹊径，构思缜密严整，然文风冷峻，用词朴素压抑，擅长对人性中“恶”的暴露、揶揄和鞭挞，时常流露出厌世主义倾向所导致的对艺术的执著与痴迷。

罗生门是一座位于京都的破庙。在这个故事的年代，京都发生了许多灾难，如**、龙卷风、火灾、饥荒等。整个京城尚且衰败不堪，何况小小的罗生门，于是，乐得狐狸来栖，盗贼入住，罗生门里的佛像和祭祀用具俱已损毁，涂着朱漆或饰有金箔的木料被人推在路旁当柴**。

社会经济低迷，人们普遍生活窘迫，在生存压力下，道德和良知失去约束，人性的“恶”渐露狰狞。由此犯下罗生门下的五宗罪。

第一宗罪。由于京都城的衰败不堪，仆人被多年的雇主解雇，以致仆人走投无路，迫得在破庙栖身。在经济压力下，雇主的冷漠与仆人的软弱形成鲜明对比。

仆人对雇主不能说无怨无恨，却也是无可奈何。仆人的当务之急是设法筹措明日的生计，但在经济大萧条的背景下，即使想方设法也是无法可想。为生计所迫，是仆人蜕变为盗贼的原动力。

第二宗罪。在大萧条的背景下，寺庙因缺乏修缮而被毁。但无主尸体被遗弃于罗生门楼上且日久成俗，任由食尸鸟啄食，以致日暮时分罗生门的上空昏鸦蔽日。

人世间重生轻死本是常情，然而对死者的遗弃却超出了“轻死”的度，一个对死者失去尊重的社会必然见利忘义，死者的无助折射出整个社会弱势群体的无助。

第三宗罪。迫于生计，老妇人去拔死者的头发做假发。对死者的亵渎，必然导致生者的同类相残。

无论这个得瘟疫死去的女人生前有多么的十恶不赦，死亡等于清算，应该能洗去其一生的罪孽。然而，老太婆连死人也不肯放过，求生的本能淹没了道德的界限，良知轻易地滑向罪恶，其行为之恶劣可与当年午子胥掘墓鞭尸相提并论。

第四宗罪。仆人三下两下扯掉老太婆的衣衫，一脚把抱住自己腿不放的老太婆踹倒在死尸上，然后把剥下的丝柏树皮色衣服夹在腋下，转眼跑下陡梯，消失在夜色深处。仆人阻止老太婆对死人的亵渎，是出于善的本能，然而当他去剥去老太婆衣服时，却是以惩恶的名义在作恶。

这是一个弱者无法与强者抗争的社会，所以他们把矛头指向弱者。

第五宗罪。那位被拔毛的死去的妇女曾经把一条蛇的一部分切成四英寸，在阳光下晒干，说是干鱼被带到营地**。禁军们都夸她卖的鱼干味道鲜美，竟顿顿买来做菜。

东京的食品安全问题与中国有多相似。一个唯利是图道德沦丧的社会里。

贫穷是人性滑向“恶”的首要推手。正如梁晓声所言：“与富足相比，贫穷更容易使人性情恶劣，更容易使人的内心世界变得黑暗，而且充满沮丧和憎恨。

”罗生门里一共出现四个人物，包括雇主、仆人、老太婆、死去的女人。为了生存，雇主解雇仆人、仆人欺侮老太婆、老太婆亵渎死去的女人，而死去的女人生前又去欺骗士兵。他们严格遵循丛林法则，剥去温情的道德外衣，把人性的“恶”发挥得淋漓尽致。

正义缺失是人性滑向“恶”的另一推手。人在盛世，道德是束缚“恶”的软力量，社会越和谐，道德的约束力越强大;刑律是束缚“恶”的硬力量，如果为恶触及底线，必然受到惩罚。然而当乱世来临，为“恶”得不到道德的谴责，得不到正义的惩处，社会整体道德沦丧，底线无人看守，为恶者获利丰厚，为善者举步唯艰。

趋利避害是人的本能。在本能的驱使下，在朝代更迭时期，盗贼蜂拥而至是合情合理的。

“善”与“恶”就象宝剑的双锋，当为善超出“适度”的围畴，会滑入“恶”的行列，善与恶之间只是一步之遥。这与现行的计划生育政策有多相似。超生者须缴纳一笔社会扶养费，*该费用具有处罚性质，其用意是通过经济手段抑制超生者的生育冲动，达到少生优育的目的。然而，在具体执行过程中却悄然变味，部分基层**通过老百姓交钱就给生育指标的方式，动员富人超生，从而达到创收的目的。

类似的现象何其多，我们仅以交通罚款为例。交通违法处罚是规范交通秩序的一种手段，但越来越象一个恶作剧。君不见，当有车群体越来越庞大的时候，城市的停车场却越来越稀少;街道上密密麻麻的交通摄像头，规范交通秩序用得着这么多价值不菲的摄像头吗?

摄像头横杆上的雷达感应系统，利用超声波原理感知移动目标，相当于全天候免费为过往的行人车辆打b超，是为了老百姓健康着想吗?与摄像头配套的大功率灯泡，刺眼的强光直射汽车前挡，行车者途经交通摄像头时，经常眼前一片空白，埋下巨大交通隐患;交通警察终日忙于违章停车罚款，却对交通要道的拥堵怠于疏导。交警系统是社会交通秩序的忠实守护者和道路正义的担架。然而，在物欲横流的今天，它却逐渐演变成一个盈利性组织，打着维护交通秩序的旗号，全力创收。

与交警罚款类似，还有工商罚款、环警罚款、卫生罚款、治安罚款、城管罚款等。以罚代管的现象比比皆是。犹如《罗生门》的仆人，本该守着“善”的职能，却不知不觉步入“恶”途。这是谁的失职，谁该为他们的趋恶性埋单。

在经济社会中，人既有善的本能，又有恶的冲动。在道德的鼓吹和法律的敬畏下，大多数人不敢以德报怨。同样，公权力有善也有恶。谁来倡导，谁来约束？对于行政权力的滥用，社会道德不能起到倡导作用。

就法律而言，它应该能够限制公公权力的越界使用，但大多数法律法规都是由**部门制定的。法律的制定者和执行者是上下级关系和利益共同体。出台一部法律无非是为执法者的为所欲为披上合法的外衣。

幸运的是，****已经意识到问题的症结所在。这些年来，一次次的**机构改革、一批批的取消行政审批项目、一部部法律的重新修订、一年年的倡导服务型**。我们看到****正在逐步把公权力关进笼子，正在努力打造有限**。

《罗生门》读后感我看的是一本以《罗生门》为名的**集，**第一篇即名为《罗生门》。这不同于电影《罗生门》，电影《罗生门》实际上是根据芥川龙之介的另一篇**《丛林中》拍摄。

据说《罗生门》本身是一个来自佛教禅经里面的故事。讲的是在战争年代，一个破产的农民因迫于生计，拿起屠刀，决心作强盗。但是或许是因为他人心本善，抑或是胆子太小，总之一直没狠下心来动手。

一天，他来到一个刚刚经历了浩劫和瘟疫的城市。那里到处是残垣断壁，且尸横遍野，一片萧索绝望的情景，他希冀能在此寻到一些财物。结果在一处废弃的门楼里他发现有一个衣衫褴褛的老妇人正从一具年轻女尸头上拔头发。

他冲上去怒斥道：“你这个没人性的，竟然对死尸也不放过!”老太婆说她只是想用这些头发做个头套卖钱谋生罢了，“而且，你以为她生前是个善人吗?

她可是把蛇晒干了当成鳝鱼来卖。”“我这么做完全是为了生存啊!”。

这一番话让强盗完却放下了最后的一点善心了，既然是为了生存，还有什么是不可以的?丢弃了仅存的良知后，他就抢走老太婆的衣服，扬长而去。

初读《罗生门》时，不太能懂其中的深层含义。其实即使现在，我也不确定自己理解是否正确。不过，不可否认的是，每一次读《罗生门》都会有种莫名的压抑和忧闷感。

**开场即描述了一个地狱一样的场景：日落黄昏，阴霾密布，淫雨绵绵，杳无人烟的街道，断壁残垣的废墟，头上盘旋着吞噬人肉的乌鸦，脚下重叠着无人认领的尸体……总之是满目疮痍。据说为了描写尸体，作者芥川龙之介曾专程到医科大学的解剖室去取经。

真是佩服他，为了完成这篇**对着恐怖的尸体看上几个小时，还要忍受尸体浓烈的腐臭味。也许正是这些描写及**人物的为了谋生的举动让人感受到那个战火纷飞的年代人们的苦难。

其实无论是那个不积阴德的老妇，还是那个由朴实农民蜕变成的强盗其实都是可悲而可怜的。天灾人祸，为了生计，这是一切犯罪的借口，也是致使人性堕落的原因。这就是说吃不起饭的时候什么都干得出来，这样推理下去，人的基本生存需要得不到满足时，作出的任何事都是可以原谅的。

然而纵观中国历史，违背这种生存至上理论的不在少数。古有“廉者不受嗟来之食”“不为五斗米折腰”“贫贱不能移”等等说法，就正好论证了这个世界上还有比生存更重要的事——人的尊严。

《罗生门》读后感现在网络上流行一种“杀人游戏”。这个游戏之所以能够流行，是因为当中充满了欺骗。杀手通过欺骗隐藏自己;平民通过欺骗找出**;就连不能说话的法官和被杀者的眼神也充满了猜疑。

欺骗的背后其实就是每个人的自私自利。

《罗生门》中的主线就是杀人，但这个“游戏”并不好玩。

罗生门因年久失修而衰败不堪，在大雨滂沱之下，它静静地迎接着前来避雨的人们。平常人烟稀少的罗生门，似乎恢复了一点生机。可是罗生门下的人们谈论的却是死气沉沉的东西——杀人。

人们彷佛都进入了“罗生门”的世界。

“罗生门”的世界是阴暗、欺骗、自私的。卖柴人是第一个看见武士被杀的，但他也是第一个说谎的。他为了不被卷入其中，捏造了事实，因为他拿走了那把好匕首。

抓住多襄丸的男子说他是从马上摔下来的，而多襄丸却说是因为自己喝了有毒的泉水;多襄丸说，喜欢真砂是因为她的刚烈，而真砂在作供时却表现的无比脆弱;神巫“请”来了武士的魂魄，并自编自导自演了一出武士自杀的好戏。

每个人都说着不同的“故事”，这其中除了欺骗，还是欺骗。我们究竟还能相信谁。但黑泽明导演并没有让影片在欺骗中结束，他让我们重新相信了我们自己。

和尚是整个影片中唯一没有说谎的人，而且极易相信别人。他相信了卖柴人，相信了多襄丸，相信了武士……，可是在他相信所有人后，他开始迷茫了。在卖柴人讲出他亲眼所见的真相后，他的信念动摇了;在眼睁睁地看见被遗弃小孩的衣服被人扒掉时，他失去信念了;在他以为卖柴人要扒走小孩最后的贴身衣物时，他找回了最初的信念。

雨过天晴，卖柴人抱着小孩走远了。

黑泽明导演通过“杀人”使我们看到了人们自私自利的一面，但最后一句“你让我能重新相信别人”，又让我们看到了人性的善面。罗生门是黑泽明心中的地狱，人们在走进罗生门后，就变得自私自利起来。当雨过天晴，人们走出罗生门后，一切又变得真实可信了。

其实“罗生门”并不存在，它只存在于我们的心中。

生门观后感 篇4

芥川龙之介，对于许多文学爱好者来说，这一定是一个略带遗憾的名字。就像美术爱好者对于那个用黑白两色既能构筑唯美意境的比亚兹莱的英年早逝而扼腕一样，芥川年仅35岁的生命太过于彰显命运对天赋的吝啬。好在，在他们早早的去世之后，我们发现他们留给了我们不少值得珍藏的精神宝藏，一如比亚兹莱的《沙乐美》，一如芥川的《罗生门》。

《罗生门》是芥川龙之介23岁的时候发表的一篇成功的短篇**，不过“成功”一词只能说是在后来肯定了它的艺术价值，当时《罗生门》并没有激起强烈的反响。现在看来怎么了？短暂的沉默不能掩埋才华的光辉。

芥川的短篇**除却个别有着清晰杜撰的时间空间背景（如《南京的**》《单相思》）之外，大部分取材于东亚的古代神怪传说或是历史故事，《罗生门》也是属于这个范畴（取材于《今昔物语》）这种背景框架的直接借鉴最大的优点就是使读者能够更快地产生对于作品本身的代入感。芥川的**空间不长，作用也不多，这些硬件的简单性为作者的软件创作发挥了很大的自由度。如开头的背景交代非常的简洁：

“薄暮时分，罗生门下，一个家将正在等待雨的过去。”——短短的一句话，地点时间人物全部展示了。

针对芥川来说，这样的简洁更能够凸现他那凌驾于情节之上，读者情绪之上的冷静沉郁的叙述。《罗生门》作为他的代表作，非常突出的展示了他的这种特色。

《罗生门》中，具有芥川特色的那种浓重阴沉的气氛得到了最大的发挥。“于是，乐得狐狸来栖，盗贼入住，最后竟将无人认领的死尸也搬了进来，且日久成俗。”－这便是文章标题罗生门的景象，再加上落魄流亡的家将，骨瘦如柴的老妪，搭配乌鸦死尸，全都在昏暗的雨天下散发着消极腐烂的气息，呈现着行将就木的可憎状态。

这种写作风格，就像艾伦坡无缘无故地出现裂缝的墙壁，是情节发展的危险预兆。但在象征意义上，它们是完全不同的。在我看来，艾伦（alan）似乎正在种下更多的恐惧种子，而芥川（akutagawa）则这样做，因为他以这种方式写作。

《罗生门》从头至尾保持了沉重而直接的风格，这也是背景部分简化的优点。家将思维的变化，从起初的“当强盗还是饿死”到见到老妪后“对一切罪恶引起的反感愈来愈强烈”和最后急转而下的“这也是为了生存，要不然也得饿死”的“恶”的觉悟，完全感觉不到这些句子有任何对于人类生存哲理说教般的突兀与做作，有的只是关于良知与人性的专注思考。对于一篇将人性自我困惑集中在如此密集的时间空间加以剧烈地激化呈现的作品，芥川用冷峻的语气磨平了世俗思考问题时略带惯性的棱角；用简洁的文字把“恶”那光怪陆离的丑态直接暴露于作者面前进行审视与拷问。

这种**无疑是极好和成功的。

如果全文中家将思想由此及彼的变化令读者感到毛骨悚然的阴森。那么结局中家将消失在“黑漆漆的夜中”则将这种恐惧推向了顶点。我想起了《药》的结局，虽然乌鸦没有飞上夏瑜的坟头，至少那花环在茫然中点亮了微弱的希望光芒。

而《罗生门》中，随着老太婆“嘟囔又像呻吟”的声音，全文便划上了死寂的句号。这种对于绝望与阴冷的贯彻性的表达，与芥川本人当时情感遭受打击不无关系，但摒弃“小我”的情绪，它浸透出的是对人类个体意识在利益关系下不断缺失的惶恐与不安。

曾经冒出些声音，斥责他缺乏类似于他同年代中国大陆上那种阡陌中崛起的民族正气。我认为这些声音太苛刻和偏见。正如萨特存在主义的阐述说到：

“人的存在在先，本质在后。在这个荒诞的世界里，虽然极其痛苦，但不仅仅是等待死亡，而是通过自由选择找到生存之道。”当芸芸众生奔波忙碌于生存之路时，芥川另辟蹊径，自我选择去直面这“荒谬世界”中的“痛苦万分”。

虽然芥川龙之介无法摆脱它，但1927年他在时代和社会的困惑下自杀了。但是，这对于以安全大臣和大江健三郎为代表的日本现代文学具有重要意义。

《罗生门》是一篇风格特异，技巧精湛的短篇**，其文就如他的作者一样，清晰而沉重地看到了问题，展现了问题，却无计解决问题，看到那黑暗之中光明的门扉，却只能在门外的黑暗中无力的叹息。或许，这样的困惑并不局限于一个时代，而是人类自我终身的桎梏。所以芥末瘦弱的肩膀终于被压垮了。

但在某个国家、某个时代，又有多少人能肩负起沉重的思考任务呢？

我不得不向芥川庆先生表示一点谦卑的敬意。

生门观后感 篇5

描述了黄昏时分在罗生门下避雨的家仆偶遇正在偷死人头发的老太婆所引发的故事。故事短小精炼，九页，一个小时就能读完，却发人深省。

故事背景是几年来接连遭遇地震，台风，大火，饥荒等灾难的京都，民不聊生。在这样的时代背景下，主人公，一个家仆，在罗生门下避雨。因为他被主人家辞退所以无处可去，前路迷茫，生活没有着落。这个时候家仆面临的结局也许是落草为寇，也许是饿死街头，需要作出抉择，家仆的内心是矛盾的。这个时候他在避雨的地方发现楼梯上面有些动静，上去查看发现是一个老妇人在死人堆里拔死人的头发。

初时，家仆是愤怒的，拔刀相向，呵斥老妇住手，待听得老妇的解释，这个死去的人生前也不是什么好人，所以她辩解说拔这个死人的头发维持生计也是可以被理解的。听到这些，家仆的内心再次矛盾起来，在饿死和做强盗之间的选择似乎也做出了决定，家仆突然抢前夺走老妇人的衣服，把她踢倒在死人堆里，带着抢到的衣服，消失在夜色里。

故事到这里就结束了，篇幅短小，人物关系简单，事件的起因，经过，结果也交代得清清楚楚。作者用了很多动物的比喻来对人物进行描写，比如“猴儿般的老妪”，“像老猴给小猴择虱子般”，“那手腕恰似鸡爪”，“目光如食肉鸟般”，“鸦叫似的”，“蛤蟆低声咕哝般的声音”，令人印象深刻。

故事读过之后也引人深思，善与恶的定义是什么？是否在不同环境下的取舍也有所不同？当我们在生活中面临取舍时，究竟应该守善，还是为生活所迫而从恶？恶是否有大小之分，是否也是影响我们抉择的因素？

生门观后感 篇6

黑泽明的罗生门原本是这个故事集里的 这一故事  但是现在大家还是用本不想干的来形容扑朔迷离各执一辞的现象.这也算是个趣事了.

下面我要靠回忆剧透了。

《罗生门》讲了战乱年代下一个走投无路的武士在罗生门避雨同时思考自己的人生方向，在乱世中是该保持自己的气节饿死也不作恶，或是干脆变成强盗？然后他偶遇了一个割死人头发做假发变卖谋生的老妪，和老妪的谈话中，武士心中的恶被激发，最后选择抢劫了老妪变成了恶人！

《竹林中》一个谋杀案在竹林中发生，凶手，被杀者，被杀者之妻 却各执一词 凶手说自己看上了被杀者之妻的美貌 ，本来无意杀人 ，只是想强奸她.但是她却苦苦哀求凶手杀掉自己的丈夫，因为她不想这世上有两个男人看见她的丑态，承诺说杀了丈夫她愿意以后跟凶手一起生活，所以凶手才动手 杀了丈夫.  但是被杀者之妻却说 凶手在奸污了她之后就离去了，丈夫对她投来鄙视的眼神让她伤心欲绝 所以她决定杀了丈夫之后再自杀，但是杀了丈夫之后她就晕倒了.通过招魂回来的丈夫鬼魂说凶手在奸污完妻子之后要带走妻子，但是妻子却大喊着要杀丈夫灭口，这一行为反而让凶手气愤，把刀交给丈夫让丈夫决定是否取妻子性命，妻子惊慌逃跑了，悲愤交加的丈夫选择了自杀.

《地狱绘》一个为画痴迷性格古怪的画师，为了画出地狱的场景而不择手段，甚至不惜伤害别人来观察人痛苦受难的神情，他唯一疼爱的只有他的女儿，但是同时这家的主人也看上了女儿的美貌想招女儿当小妾，画师一直画不好贵妇人在车中被烈火灼烧这一画面，所以便向主人提出要求想看一看真实发生的这一场景，求爱未遂的大人便安排了画师的女儿在车中，当着画师的面防火烧她，画师看着自己的宝贝女儿被烧死悲痛欲绝，但画痴的本性让他看到梦寐以求的画面竟有一丝小雀跃.之后他成功的画出了地狱绘，然后自杀了。

《山药粥》

一个穷酸胆小的五品将士，毕生的梦想就是饱餐一顿山药粥，他的梦想被一个奇人听见了，所以承诺他愿意帮他完成这一心愿.奇人带他去了很远的地方，途中捉了一只狐狸又放生，命令狐狸让远处的一个富贵人家出门迎接，到了那个地方，那家主人真的听见了狐狸的话.恭敬的招待了他们

长鼻子   一个鼻子很长的和尚，一直为自己的长鼻子所苦恼，因为他觉得大家都在笑话他，他明明很在意自己的鼻子却又要装出一副无所谓的样子，他做了个手术把鼻子变短了，但还是感觉大家都在笑话他。甚至然后他更加觉得苦恼.所以他祈求让他的鼻子再长回来，第二天鼻子真的长回来了

河童  一个人类偶然掉进了河童的国家的一段奇妙经历

《侏儒的话》搞不懂到底在讲什么  所以就跳过了

只是回忆个梗概 其中故事中的小讽刺 小细节这里就不说了

生门观后感 篇7

今天终于看了这部久违的黑色电影，果然很有意思。

罗生门揭露了人性最大的弱点 —— 自私和虚伪，在危难的时候，面临生死的考验的时候，即使是平时恩爱的夫妻，也可以反目成仇，互相伤害。事情过后，双方又各有一套说辞来为自己辩护，犯错的永远是别人，自己是多么无辜啊。

但从这部片子我们还可以看出，男人永远都比女人更自私、更虚伪。男人可以自私到为了保全自己唾弃自己的结发之妻，也可以虚伪到死到临头还要说谎来美化自己。你可能会说，片中的妻子也自私，她挑拨自己的丈夫和强盗决斗；她也说了谎，谎称自己晕倒了不知道丈夫是怎么死的。但她的自私，她的虚伪，是在当时那种绝境之下多么无奈的一种选择。她在和强盗搏斗未果被玷污后，不想死，也不想和强盗走，想让自己的丈夫和强盗决斗来保护自己，这实在不能说是非常过分的要求。她的谎言就更容易理解了，显然，她是为了自保，为了博得大家的同情，为了让自己更好的活下去。她总不能跳出来说，是我挑拨他们两个决斗的。在这个时候，还原事情的真相没有任何意义，她懦弱的丈夫宁可说自己是自杀也不愿意承认是被强盗杀死的，死不足惜。

当然，这部片子放大了人性中阴暗的一面，普通人可能永远也不会面临那么极端的情况，大多数人还是在不伤害别人的前提下更多的考虑自己的利益，然后谈起的时候有选择性的忽略那些不光彩的细节，同时夸大那些对自己有利的细节。如果说自私是人动物性的本能，那虚伪就是人社会性的本能，是普遍和客观存在的。

最重要的，这个故事告诉我们，我们生活的这个世界不是黑白分明的，没有绝对的是非对错，善恶美丑，每个人都有自己的弱点和阴暗面，我们与其失望和批判，不如多一点宽容和理解。

生门观后感 篇8

其实无论是那个不积阴德的老妇，还是那个由朴实农民蜕变成的强盗其实都是可悲而可怜的。天灾人祸，为了生计，这是一切犯罪的借口，也是致使人性堕落的原因。这就是说吃不起饭的时候什么都干得出来，这样推理下去，人的基本生存需要得不到满足时，作出的任何事都是可以原谅的。然而纵观中国历史，违背这种生存至上理论的不在少数。古有“廉者不受嗟来之食”“不为五斗米折腰”“贫贱不能移”等等说法，就正好论证了这个世界上还有比生存更重要的事——人的尊严。

面对复杂的社会，善与恶都不是那么容易定义的。更何况，人心之复杂多变，善恶观是以人对社会认识的深度和目标取向为依据的，作为一般人，总是选择对自己有利的方向。

只有在生活无忧、风气淳朴的社会里，人才会活得有尊严，有善良的愿望和对罪恶的憎恨。在一个贫穷、不公正、风气恶劣的社会里，罪恶感会被消解，善良和正义成为一种摆设和借口。

当下，人们对社会公权力的滥用已经习以为常，对官员和国企经理贪污款额的接受程度已经越来越高，对各种各样的愚弄和欺骗已经不再愤怒，对种种的不公平已经无话可说。罪恶感正在道德的集体沦丧下慢慢消解，并且，催生新的罪恶。

生门观后感 篇9

《罗生门》，每个人都有属于自己的“罗生门”

《竹林中》，其实没有人性这么一说，一千种人就是一千种人性！

《地狱变》，艺术家都是疯子，但转念一想不对，只有艺术家才是最清醒的！

《鼻子》，真是看热闹不闲事大的，旁观者的利己主义思想，会让你死的很难看！

《山药粥》，人的志向是与生俱来的，宁可怀揣着无法实现，也别捡现成的。

《河童》，芥川龙之介在给挚友恒藤恭的信中曾写道：“社会是丑恶的，自己也是丑恶的。而目睹这样的现实去生活更是痛苦的，如果说这一切都是神的安排的话，那么这种安排就是最恶毒的嘲弄。也许河童的世界更宁静更平稳！

《侏儒的话》，芥川龙之介语录：

*正义本身并不可怕，可怕的是煽动家的巧舌如簧。

＊所有的社交都理所当然地把虚伪作为必要之物。

＊我们为了享受微妙的快乐，就必然遭受微妙的痛苦。

＊古往今来有很多父母重复着这样一句话：“我终究是个失败者，但我必须让孩子获得成功。”

＊最美丽的石竹色确实是蟾蜍舌头的颜色。

＊想要成为作家的人，自惭形秽是罪恶的。

蜈蚣：“你走两步给我看看。”

蝴蝶：“哼，你飞两下给我看看。”

＊宿命可能是后悔的结晶——或者后悔可能是宿命的结晶。

＊“敏感”这个词的一面，终究不过是“胆小怕事”的代名词而已。

＊“我不相信神，但我相信神经。”

＊无论怎么说，“憎恶”也是处世的才能之一。

＊恋爱只是接受性欲的诗情画意的表现。至少不接受诗情画意表现的性欲，是没有资格称之为恋爱的。

＊我们最想夸耀的只是我们没有拥有的东西。

＊最显著的自我厌恶的前兆，就是在所有的东西中寻找谎言。

＊我没有良心。我只有神经。

＊一棵树的枯萎只不过是区区小事而已。只要有孕育无数的种子的广阔土地存在。

纵观，人还是活的麻木点儿的好。

生门观后感 篇10

生若一扇门，死亦一座坟。

翩翩起舞的蝴蝶、绚丽多彩的花朵、憨态可掬的熊猫、活泼可爱的孩子，共同构建了色彩斑斓的大千世界，在生命之美得以延续的背后，却存在有一道道震撼人心的生门。

这个寒假，我有幸接触到了《生门》这部大型社会纪实纪录片。在这部纪录片里，我看到了孕妇的不幸与痛苦，医生的辛劳与无私，也感受到了当今中国医疗制度存在的问题，可真正让我震撼的是纪录片里那一幕幕生死攸关的场景。

本片中有患有高血压的母亲冒死生下自己的孩子；有含着眼泪喝下打胎药来打掉自己体内孕育30周发育不全孩子的妈妈；还有一位丈夫，由于家境贫寒无法拼凑齐住院费用，与哥哥一起走遍各乡亲处，写下无数张欠条，才得以换来母子的平安。在这部纪录片中，有一位年仅30岁的'妈妈，她笑着被推进手术室，因为她想着过不了多久，就能见到她的宝贝，可由于自己身体本来患有病，又因为是二胎，手术中她遭遇意外，子宫大出血，医生用尽一切办法都无法止住子宫中来势汹涌的血流，万般无奈之下只得征求这位妈妈是否愿意切掉子宫，若不切去，后果可能无法保住母亲的生命，她仅30岁，苦苦哀求着医生是否能用其他办法，最后，在全身的血被换了四次之后，子宫被切除，母子得以平安。

古人云：生死亦大矣，岂不痛哉。生门亦死门，在这一扇门之后，你永远不知道接下来迎接你的是怎样的劫难。你也永远无法感受到母亲的伟大。是她们，不惧痛苦，不畏风险，顶着生命的代价才换来你的呱呱坠地；是她们，用自己的生命之痛，孕育出你的小小种子；是她们，用一辈子的时光，呵护你慢慢长大，生根发芽。一声“母子平安”，带给了我们震撼中的一点欣慰。没有什么比生命更珍重，没有什么比平安更温暖。

是母爱的伟大与无私，生命的不易与美好，震撼了我！

生门观后感 篇11

最近，纪录片《人间世第二季》正在热播，第二集里面的讲述的很多孕产妇的事情让我们印象深刻。不由得想到了之前的《生门》，影片记录了4位遭遇极端情况的产妇以及其家人在医院历经的种种考验。网友们是如何评价这部影片的呢？

一起来看看吧！

纪录片《生门》

一部关于妇产科里女人生孩子的纪录片

看的过程中

有两点深受感触

1.怀孕前身体要好。

孕妇的身体情况直接影响胎儿的发育。

纪录片里一对农村来的穷苦夫妇

妻子孕期骨瘦如柴

孕双胎不足月

**出血

到医院保胎

躺在床上插尿管坚持很多天

最终仍然没有达到医生的期待值

提前大出血剖腹取出婴儿

两个宝宝小的可怜

直接送入新生儿科进暖箱

由于不足月

家庭四处筹款以支付高昂而未知的开支

一边担心孩子是否可以活着走出医院？器官发育是否受损？你会不会有脑瘫担心孕妇家人说她怀孕前身体状况很差

体重80来斤

吃的少身体弱弱的

低头看着自己瘦的小鸡子似的胳膊腿

ok果断重返健身房！

2.女人经济要独立。

真的，看到有的孕妈躺在手术床上生死一博

家属却因为经济问题讨论是否放弃**的时候

那一刻我真的醒悟到

女人一定要经济独立

至少为了将来有一天

无论什么原因

你躺在手术台上无法为自己决定什么的时候

你有经济实力可以负担得起你自己的命！

生产几家欢喜几家愁

你不知道自己会面临什么样的景况

只能在有能力的时候

尽力多做一些铺垫

未雨绸缪

生门观后感 篇12

《罗生门》是一部由黑泽明导演、演员三船敏郎、京都木多野电影制作的黑白电影。该电影于1950年上映，它不仅获得了国际电影界的高度评价，而且也改变了日本电影的面貌。《罗生门》对于描绘人性的极端暴力和欲望具有强烈的震撼力，是一部令人难以忘怀的电影。

影片的故事发生在日本的战国时代，一个三杆友惠（三船敏郎饰）被雇佣在一家寺庙中作为看守，因为长时间没有工作，他的精神状态变得非常糟糕。短时间内，他担任了三名主角的讲述者，他们都是在出现罗生门（一座被废弃的门）之前等待降雨的人。

第一个人是一名叫做木村（清水将夫饰）的偷！他承认自己是一个窃贼，通过逼迫他进入一家玉器店，他告诉了所有人他和他的妻子由于贫困已经沦为罪犯，妻子最终遭到谋杀。

第二个人是一对武士，三下五除二的抢劫一名叫户田城男（宫城)，并教育成为自己的仆人。该武士（加藤武饰）与他的妻子（八千草薰饰）在战斗中遇到了城男，并根据他们两人的承认杀了他。

最后一个人是一位女礼仪（村田雪子饰），她被迫与想要白嫁她的一位神父（长谷川一夫饰）结婚，但是她拒绝了他的计划并杀死了他。

三个关于罪恶的故事从不同的角度揭示了人性的黑暗面。在《罗生门》中，黑泽明将人性写得如此毕竟，以至于有时观众难以分清善恶。电影并不简单地告诉观众谁是罪犯，而是探索了罪犯背后的背景和原因。

三个故事中的每个人都经历了不同的困境，因此电影成为了探讨社会问题和人性问题的探讨研究材料。观众们不得不经过一些较深层次的思考才能理解电影的真正含义，这是《罗生门》的最大功绩。

影片的艺术风格以其非线性的叙事技巧而著称。它通过交叉反复地讲述故事来传达毫不相关但令人深刻的深刻信息。黑白画面和简洁而又精美的摄影技巧强调了影片的凝聚力和生动性。

总的来说，电影牢牢地掌控着观众的情感，使其思考和感受到即将发生的生命之死。在这样的电影后，观众自然而然地产生了深深的印象，而这正是电影的优势和致胜点。无论你是一名电影爱好者，还是一名文化研究者，在观看《罗生门》后，在感受到其独特魅力的同时，也可以以自己的方式解读它，让它成为你思考的对象。