春梦观后感
春梦观后感十六篇。
《牡丹亭》是昆曲中最具代表性的作品之一。《牡丹亭》通过杜丽娘和柳梦梅的故事传达了互换个性解放的思想。下面是小编为您整理的关于牡丹亭的观后感，希望对您有所帮助！
春梦观后感 篇1
从3月到5月，短暂又漫长的3个月内，我把《平凡的世界》读完了。老公老是让我读，说读了之后就能理解他。唉，我真是硬着头皮读这本巨著。
读着读着，我觉得真的有个叫孙少平，真的有个孙少安，故事完了，我还在想着他们怎么样了。少安是不是和惠英嫂还在那个大牙弯煤矿，少安的砖厂怎么样了。
读了《平凡的世界》才更能体会中国式的苦难，什么是真正的生活。人应该怎么面对苦难。也知道如何地去体会苦难中的人。更加了解农民，工人尤其是煤矿工人的心境。这样的苦难塑造我们，是我们更加热爱生活，而不是无聊的度过。
我生长在一个普通工人的家庭。爸爸是曾经是煤矿工人，听说他下井有20年的时间。从我记事开始，爸爸很少跟我提煤矿的事情，井下的情形。我也很少去想这样的事情。爸爸是很苦的。爷爷在他10几岁就去世了，奶奶拉扯着5个孩子，家庭的窘境常常让爸爸抬不起头来。他插队回来后，就被分配到了龙凤矿去采煤，那时候爸爸常常倒班，真的就像书里面的少安的生活一样。他人又瘦又高没什么力气，灰心绝望中的他，只是简单的`希望自己的下一代不要承受这些苦难。所以爸爸从来不开口跟我讲他的痛苦，黑暗的处境。
他也对我非常的宠爱，想要什么，他都给我。因为他知道缺衣少食的滋味。也许这样，才使我越来越不懂事。身上完全看不出是煤矿工人的后代。常常骄纵自己，予取予求。真的惭愧。
我喜欢这本书，让我重新认识生活，认识自己。
春梦观后感 篇2
童话是儿童文学的一种体裁,通过丰富的想像、幻想和夸张编写的适合于儿童欣赏的，根据儿童心理发展的特点编写，激发孩子的想象力，通过对童话的理解来感知生活中的真善美，是每个孩子童年必需品！
忙碌的一学期就快结束了，今天带孩子们看了格林童话里的《灰姑娘》动画电影，给紧张的学习生活带来点乐趣，同时英文版的又能让刚学英语的孩子练练听力。
当我还是孩子的时候我也喜欢童话，那时候看灰姑娘只觉得她的继母真恶毒，王子真英俊，灰姑娘运气真好，大点的时候明白灰姑娘的幸运是她的聪明善良换来的，做人也要脚踏实地，不能光看表面，更要注意心灵美。现在的我为人师，跟孩子一起看这个故事，跟多的是希望他们能拥有灰姑娘这样遇到困难不怕苦不怕累，不管成才与否都希望他们能做个善良的人，心怀美好才能遇见美好！
春梦观后感 篇3
今天，我看了一部名叫《新灰姑娘》的动画电影，是我深受感动。
电影里的主人公是一个叫艾拉的女孩，跟你们以前看过的灰姑娘电影大不相同，就让我给你们讲一讲电影故事中的内容吧！
艾拉有三只老鼠朋友，一只很胖，特别特别的贪吃，一只很瘦很瘦，这个故事就是它讲的，还有一只不胖也不瘦，吃东西时特别绅士。
一天，艾拉给继母和姐姐们做早饭。结果，这三个小家伙出来捣乱，害的艾拉一个月都不能吃晚饭。可艾拉却一点不生小老鼠们的气，反倒把自己剩下的一点点奶酪分给它们。从这一点就可以看出艾拉十分善良、大方！
接着，艾拉在莉莉的帮助下，与这三个小伙伴们解开了一个有一个的迷。比如神仙教母是一个坏巫婆，灰色的小老鼠爱克斯才是真正的王子。这种种怪事都是神仙教母搞的鬼。可怜的王子，刚变成人类却又因救艾拉而再一次变为老鼠。
很快。宫殿又被将士们修补好了。
这个电影故事告诉我们心胸要宽阔，善良勇敢。这样才会受更多人的欢迎！！
春梦观后感 篇4
今天，我观看了《大闹天宫》，里面的故事十分有趣，就让我来给你讲一讲吧!
猴王孙悟空在花果山水帘洞过着自由自在的生活。因拿了龙王的镇海之宝—如意金箍棒做为自己的武器，被龙王告上天庭。太白金星想了一计：将孙悟空骗上天庭。明为封了一个弼马温--一个管理喂养天马的小官。暗中则压制他。孙悟空去到天庭，明白了，打烂了了御马监，出了南天门，回到花果山，自封“齐天大圣”。玉帝很愤怒，于是命李天王带领天兵天将捉拿孙悟空。然后，在花果山的上空，展开了一场激烈的战斗。孙悟空奋勇杀敌，众天神纷纷战败。哪吒出战费了九牛二虎之力也敌不过他。天王没有办法，就逃回天庭，向玉帝请求增兵。于是，玉帝接受太白金星的计谋，假意封孙悟空为齐天大圣，并将蟠桃圆交他掌管，想把他骗来，困在天上。孙悟空听说蟠桃园中的仙桃非常稀罕，而且只许在蟠桃会上享用。孙悟空没想，就自各儿挑选个大的仙桃，饱餐了一顿。正值王母寿辰，七仙女奉命摘桃，来到桃园，惊动了正在酣睡的孙悟空。经过盘问仙女，孙悟空才得知王母要设蟠桃宴，请了各路神仙，就是没请他他。孙悟空这才看透玉帝的阴谋，火冒三丈，不光大闹蟠桃宴，还喝了仙酒，并将所有仙酒仙菜席卷一空，装进乾坤袋，准备带回花果山给他的孩儿们。哪知酒醉，撞进太上老君的炼丹之地，将专供玉帝服用的金丹吃了个精光，这才返回花果山，与众猴孙大开仙酒会。玉帝和王母气得火冒三丈，立即命李天王带领十万天兵天将，兴事问罪。一场激战开始了，孙悟空与神通广大的二郎神斗了几百回合，不分胜负。最后，因遭到太上老君的暗算，不幸被擒。天神们无论用斧砍、火烧、箭射，都损伤不了孙悟空一根毫毛。玉帝又将孙悟空打入太上老君的炼丹。未想孙悟空并未烧死，他跳出丹炉，打上灵霄宝殿。一路上的`天兵天将，望风披靡，玉帝狼狈而逃。猴王胜利了，回到花果山，重树齐天大圣旗幡，与猴孙们过着快乐的生活。
我最喜欢的片段是和二郎神打仗的时候，尤其是孙悟空变成一座寺庙的时候，十分有趣。你有没有喜欢的片段?
看了我的介绍你有没有对孙悟空多一点了解呢?
春梦观后感 篇5
这是我第一次近距离欣赏昆曲表演。没想到第一次就可以看到李鸿良等著名昆曲表演艺术家参与演出的昆曲经典剧目——《牡丹亭》。走进剧院，亲身观感后我为《牡丹亭》的美而震惊。无论从音乐的节奏，乐曲的基调，还是曲词的整饬，人物的举止，程式化的动作都透露出一种优雅平缓、温文尔雅的气息，好似一个大家闺秀在娓娓道来一段欲说还羞的往事。我终于明白了为什么明清时期的文人雅士为何独独对昆曲情有独钟的原因了，昆曲实在是一个从外到内都极其唯美的艺术。汤显祖曾说: “一生四梦， 得意处惟在牡丹。”毫无疑问，《牡丹亭》代表了汤显祖戏剧的最高成就。
故事美——它讲述了一个在明媚的春天里开始的故事：南安太守杜宝家的后花园是一片姹紫嫣红，但是他的独生女儿杜丽娘被牢牢地关在闺房里。姹紫嫣红的后花园作为《牡丹亭》的基本背景，主人公杜丽娘在百花争艳、春心荡漾的季节里接受一个六十多岁、咳嗽多病的老学究陈最良关于《诗经》的讲议，灌注贤达、风化的教义。
不妨说，在《牡丹亭》的开头作者扳开了封建礼教的重闸， 放进一丝新鲜的气流， 然而让我们可怜的女主角倾刻间迷醉和眩晕了。哪个少女不善怀春? 她竟然吃惊地发现《诗经》中还有坦率表达男女恋情的诗句， 她竟然在每日囚禁着自己的闺房后面看到了袒露得不加任何掩饰的春光!因此，丽娘虽长期深居闺阁中，接受封建教伦理道德的熏陶，却仍免不了思春之情，梦中与书生柳梦梅幽会，后因情而死，死后与柳梦梅结婚，并最终还魂复生，与柳在人间结成夫妇。我国明代就有如此浪漫爱情故事，可见当时的文明程度。汉民族的含蓄和年轻人追求爱情的勇敢完美地结合在一起，放到现在都堪称典范!当我们现代人还在讨论清朝留下的封建礼教的时候，从元代的年轻人张生和莺莺到明代青年柳梦梅和杜丽娘已经实践着现代年轻人的生活了!
唱词、唱腔、台词美——曲词，与昆曲唱腔的婉转、柔美珠联璧合、相得益彰，配合现代感台词仿佛柳梦梅和杜丽娘的故事就在我们身边，痴情的柳梦梅对丽娘的呼唤，好像喊出的是我们曾经的呼唤!“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。”满园春色，丽娘作为一个大家闺秀所具有的内敛、含蓄、腼腆的特性没有遗漏的展示在了我们眼前，而她作为一名养在深闺的少女所拥有的伤春的神态更是迷乱了我们的双眼。“似这等花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。待打并香魂一片，阴雨梅天，守的个梅根相见。”如此凄美的唱词道出了柳梦梅与杜丽娘之间的苦恋。阴阳相隔，柳、杜二人无可奈何，丽娘便许下了“梅根相见”的诺言。配上婉转、柔美的唱腔，二人凄美却又神圣的爱情被展示的淋漓尽致。
舞台、服装美——整个舞台布景、灯光非常简洁，十分古典，背后的水墨山水、淡雅的牡丹，写意传情、含蓄悠远。服装设计全是古色古香、水墨淡雅的风格，服装随着剧情时而靓丽夺目，时而淡雅飘逸，还是一个字“美”!
主题美——剧中的青年男女为了爱情，出生入死，除了浓厚浪漫主义色彩之外，更重要的是赋予了爱情能战胜一切，超越生死的巨大力量。主人公杜丽娘不同于比她早几百年的刘兰芝和崔莺莺，也不同于比她晚一百多年的林黛玉。她并不像崔莺莺那样，不满包办婚姻，要求郎才女貌的结合;不像林黛玉那样，要求男女双方思想、道德、感情一致的婚姻;也不像刘兰芝那样以死而殉情。她对爱情的理解很简单，就是要求女人应当得到自己的权力，即对男性的需要，换言之，就是认为女人天生要有爱的权力。杜丽娘告诉我们，情爱决不仅仅是要一个称心如意的丈夫。她之所以爱柳梦梅，是因为两个人对人的本性有共同的追求。《牡丹亭》所写的爱情，远远超出了爱情的范围，洋溢着追求个人幸福、呼唤个性解放、反对封建制度的浪漫主义理想。
《牡丹亭》中瑰丽的爱情传奇，以典雅唯美的昆曲来演绎，真是相得益彰，剧情曲折，架构恢宏。
春梦观后感 篇6
今天，我和妈妈在家，一起观看了《灰姑娘》。
灰姑娘是个勤劳友善、热爱生活、敢于追求理想的好女孩。她一早就要起来，给她的继母和两个同父异母的姐姐做早餐，还要喂小动物们吃早餐。每天，她要给继母和姐姐们洗衣服，干所有的家务活。尽管她要做那么多事情，恶毒的继母和蛮横的姐姐们对她一点也不好，可是她毫不在乎。她的生活充满了快乐，她每天都唱着欢快的歌。她悦耳动听的歌声，吸引住每一个人。她对所有的小动物都很友善，连小老鼠都从她那里得到了爱。继母把她关在小屋子里，阻止她出去试穿水晶鞋。小老鼠们冒着生命危险，帮忙把继母随身带的钥匙偷走了，给她打开了门。逃出房门的灰姑娘勇敢地要求试穿水晶鞋，结果她成功了！
灰姑娘不仅有漂亮的面孔，更有一颗比外表美丽的心。我也要像她那样，真诚地对待每一个人，坚强地面对每一件事，努力追求自己的梦想。
春梦观后感 篇7
6.1在上海大剧院观看昆曲《牡丹亭》，座位在三层3排14座。看昆曲的想法源于蒋勋老师对于昆曲的描述：昆曲是戏曲里面难度最大的，因为它的要求很高，同时要求“唱”和“做”，也许这就是他没落的原因。
之前没有接触过昆曲，这是我第一次看昆曲。对于戏曲的印象大概还停留在小时候家乡的黄梅戏，少不更事，以为戏曲就是咿咿呀呀的一通乱唱。
今天看这个昆曲倒是真的很惊艳，不仅有现场演员，还有现场的演奏者。
第一次接触昆曲，其实不太能判断表演的好坏，印象最深的是，花旦一人连演了三幕戏，中间不曾停过，大概有40分钟左右。这是我很佩服的一点。常人如果唱个40分钟的通俗歌曲估计早已累得趴下，她竟然还要连续延长难度如此之高的昆曲，其毅力以及唱功可见一斑。而且看这个青年花旦的简介，已经唱昆曲有十几个年头，并且不断得拜师学艺。在这个娱乐至上的年代，还能如此坚守自己的理想，实属不易。
演员表演的舞台前段有一段下沉的小小演奏厅。以前见识的黄梅戏中现场演奏的乐器只有单调的二胡跟锣，这个演奏厅却是包罗中国的很多的古典乐器：鼓、笛、笙、二胡、琵琶、扬琴、古筝、中阮、小锣、铙钹、大锣。现场演奏的效果很好，虽然他们不属于观众观看的对象，但是他们都有属于自己的位置，也认认真真做好自己小螺丝钉的角色，恪尽职守。
表演晚上7点一刻开场，9点中场休息，10点半结束。也许是因为表演不足以吸引人，很多人在中场休息的时候悄然离场。我因为明天还要上班的缘故，也悄悄离场。
衷心得希望昆曲这种国粹可以不再没落，希望有更多的人可以欣赏并且喜欢上昆曲，给予昆曲创作者更多的鼓励。
春梦观后感 篇8
又一次拿起《平凡的世界》细读，这是浸透着作者的血和泪书，作者路遥用他的青春和生命写成，它让人废寝忘食，欲罢不能，激励了多少经历苦难的有志青年。
只要你打开这本书，就会立刻进入到那淳朴、迷人、泥土气息扑面而来的双水村，就会被生活在那里的，孙玉厚等一家家所吸引，被那里的一个个有着苦难命运，但充满韧性的人物所牵挂……
其中，让我印象很深刻的，除了孙少安、孙少平、晓霞、润叶等个性鲜明的人物外，有一个人物，她像一棵挺拔的白杨，她像一株散发着幽香的兰草，在静静的生长。她就是——兰香！
她在我心中，她和田晓霞一样阳光，甚至结局比田晓霞要完美，你看：她排行最小，她照料家庭，她刻苦学习，她勤劳聪慧，她有理想抱负，她考上北方工业大学，她实现理想，她收获爱情，她气质出众，征服了省干部身份的公婆家庭……，她用知识改变了命运！她真的是如此的完美，作者是有多爱这个人物，才给这部充满苦难艰辛的作品中，在一个个命运多舛的人物中，塑造了这样一个美丽少女的形象！
她的`篇幅虽少，但一件白衬衫，就让形象挥之不去，她让人看到了阳光，看到了努力，看到了希望！我知道，她的成长深深植根于那片肥沃的土地，淳厚的乡风爱抚她，温暖的亲情滋养她！
她的哥哥少平，就是她的良师益友，在写给妹妹兰香的信中，说：我们出生在贫困的农民家庭，永远不要鄙薄它，它将使我们一生受益不尽。但我们要从他的局限性中解脱出来，追求更高的生活意义！兰香，她完全就是这么作的。
兰香，噢兰香，让平凡的人生，永远散发一缕芬芳……
春梦观后感 篇9
不想谈论电影情节，因为实在是被黑和夸赞的太过极端，楼主今天自己亲自去合肥看了这部电影，我对特效不是很挑，个人感觉特效来说国产片应该目前无出其右者，这点还是对得起宣传的。
演员的表演，甄子丹同志的发挥总算比在特殊身份强些了，其他演员都中规中矩，对于演技不想吐槽，因为不擅长。
或许但就一部电影来说，大闹天宫真的很优秀吧，制作还是精良的，但是因为它叫大闹天宫，是西游记的故事背景，对于我这个老西游迷来说，我确实对于他的颠覆有些失望。
但是我觉得有些人过于揪住这点黑也是不好的.，86版西游记主流观点都是认为其无法超越，经典之作，但是它的颠覆不符合原著的地方甚至比大胡子的西游记还多，当然这和当时的技术资金短缺也有关，但是86版西游记玷污玉帝形象，让其色厉内荏，被猴子吓得钻桌子这点就真是完完全全不符合原著，颠覆原著了，我觉得这不亚于大闹天宫玷污菩提老祖的行为。
为何很多人视而不见，双重标准，明明原著里孙悟空从兜率宫出来没能见到玉帝就被雷部36将和二十八星宿加守殿王灵官给困在披香殿无法脱身，玉帝实力如何不知道，反正猴子的实力虽然是厉害，但是连玉帝脸都看不到，而不像电视剧都达到凌霄宝殿，玉帝钻桌子，1986年的电视剧这样黑玉帝
和现在的大闹天宫弱化菩提和杨戬我觉得都一样性质，艺术的一种夸大颠覆罢了，可为什么86版西游记被奉为经典，无法超越，而大闹天宫会很多人骂，我觉得也许现在的观众早不是当年的观众吧，心态早已不一样
20多年前的人们娱乐文化产品和现在相比相当匮乏，很多在现在看来就是雷剧的当年也是火的不得了，口碑也好，塑造了经典，经典不可颠覆，后来的作品即使超越前作，很多人也视而不见，不予承认，先入为主是很常见的心态。
所以我觉得大闹天宫是一部算不上烂片的电影，他制作精良，但是依然让我失望于他剧情上的颠覆，所以我并不想跟风无脑黑他。电影主题思想三观还算正，凑合着看吧
春梦观后感 篇10
和朋友一起到电影院观看了3D《西游记之大闹天宫》。
果真不出我所料，《西游记之大闹天宫》真是一部无与伦比的神话巨作。这又是一场特效盛宴。特效与3D简直就是完美结合，给人视觉上的最好享受。
原版《西游记》里的大闹天宫与电影《大闹天宫》是不一样的。原版《西游记》里的孙悟空是从石头缝里蹦出来的；电影《大闹天宫》里的孙悟空是女娲补天时结晶化成的晶石所生。
大闹天宫不是孙悟空独闹，牛魔王也参与其中。因为牛魔王的妻子铁扇公主原本属于天庭，玉帝反对铁扇公主到火焰山，所以他对玉帝生怀怨恨，这或许就是魔界人的本性。牛魔王要的`不仅仅是报复玉帝，以至于起了更大的野心，他想要夺位，掌权天庭。
牛魔王将花果山上的所有生灵一举全灭嫁祸给天庭。孙悟空一怒之下大闹天宫，让整个天庭抖上三抖，所有天兵天将汇聚一力，全面迎击。牛魔王用魔界众妖的鲜血做成一把具有神力的巨斧，登上天庭，趁机谋反。
天庭大乱，由于突如其来的强大力量天兵天将快撑不住了，只好玉帝亲自出马。这里的玉帝可不是像原版西游记里的玉帝一样没有强大的法术，正是相反，这里的玉帝拥有强大的法力。师傅被牛魔王所杀而使孙悟空觉悟，要夺牛魔王性命，两人便开始了激烈的打斗。打斗越激烈，声音越大，加上3D的立体效果，仿佛身临其境。孙悟空将牛魔王打败后，场面异常冷静，似乎在短短几秒钟时间换了一个世界。
天庭现已面目全非，至少花上几百年修复。孙悟空误信了牛魔王的话，使自己犯下大罪，甘愿被压在五行山下好好反省。
三字经里有一句话：人之初，性本善。”人的最初，都是善良的。人生的种种考验，命运的折磨，才会使人喜怒无常，性格转变。人的性格里，仇恨最为可怕。仇恨能使人不择手段。同时，宽容可以化解仇恨，宽容可以消解误会，宽容可以挽救一切。世界的美好需要宽容，人类的和谐需要宽容。如果每个人都学会宽容，那世界不就变得更美好、更和谐了！
春梦观后感 篇11
每个女人都会有老的一天。
会被年轻的女孩不屑地称作老女人。会被自己看不上眼的男人嫌弃年纪太大。
假如有一天不幸活成了三十九岁的单身女汉子，身边既没有藤木直人也没有三浦春马，非单身的异性有好男人和猥琐男之分，单身的异性却百分之九十九点九都是猥琐男，并且还是看不上自己的猥琐男。相亲不顺，工作不顺，一个人躲在家里嚎啕大哭，突然发现面煮开了，需要做的也只是淡定地止住眼泪起身，淡定地拍拍衣服走过关火，再淡定地一边看电视一边把面吃完。
晚上入睡前请周公帮忙，赠送一场哈鲁马牌的春梦。一觉醒来一切了无痕迹，然后继续活得像一个铜墙铁壁的女汉子。无论沿途遇到怎样的插曲，生活总会找到自己的出路。
那个人最后会不会来到，好像其实也没那么重要。
春梦观后感 篇12
看这片的时候，想起来两件事。
几个月前和项目组的一位男同事吃饭。忘了是从什么话题聊起，只记得他说：嗯，女人的确是等不起。男人四十岁也不用着急结婚，女人过了三十岁就没什么人要了。
我说：怎么会，很多女人即使三四十岁看起来也还是年轻貌美啊。
同事似乎觉得这句话很可笑，原本就小的眼睛眯成了一条缝：你也说了，只是“看起来”啊。
我看着眼前的这位同事，三十开外，单身，瘦小干瘪，面色黯黄，五官无奇，一身几天没有换过的皱皱巴巴的衬衣，咽了一口饭，说：哦。
还有一件事。一次在机场排队等出租车，队伍排成了长龙，一对年轻小情侣在其中不断穿梭插队。站在我前面的是一位带着孩子的年轻母亲，见状呵斥小情侣没素质。
女孩回头冲她翻了个白眼：多管闲事的老女人。
那位母亲顿时气得大吼：等着，你也有这天！
春梦观后感 篇13
上周三，我们在文学鉴赏课上观看了青春版《牡丹亭》。
通过观看青春版《牡丹亭》和老师的介绍，我深深体会到昆曲的韵味。在青春版《牡丹亭》的视频里，我有以下的感想：
第一：我对它的灯光运用和环境的营造印象深刻。极简的舞台设计加之抽象化的表达方式，有时确实很难让人察觉到剧中环境的变化。但是这部昆曲运用到电影手法，用灯光在同一舞台上营造不同的环境，这样既方便了演员情绪的抒发，也使观众能更清楚地觉察到场景的`交替。刻意地为了创新而创新往往会落得个不伦不类的境地。所以适当的利用现代剧场的种种概念，来衬托这项古典剧种，使其既适应现代观众的视觉要求，同时亦遵从昆曲的古典精神。传统的东西是不能变的，时代在变，美学在变，说故事的方法也在变，而我们所能做的是把古典中好的东西保留下来。
第二：我认为青春版《牡丹亭》充满朝气，非常赏心悦目。每场杜丽娘和柳梦梅的服饰都没有重样，服饰还要与人物的情绪相吻合。春香在做侍女时穿的是裤子，在丽娘死后，她被收作杜家的义女，便换做裙装。编剧不止注意到身份地位的变化还注意到了年龄的变化。桌围椅披都不能出丝毫差错，需与人物服装色彩相适宜。十二花神每一位身上的花都不同，然图案又在相互区分中有着统一，其细微处用心如此。
第三：2001年，昆曲被列入“联合国非物质文化遗产”。列入“文化遗产”本身有两个含义，一个是认为它很宝贵，另一个是认为它的生存出现了危机。有人说现在学生都不爱看传统戏曲，因为节奏太慢，现在的年轻人不会有兴趣。在大学里，让同学们经常接触文化经典、艺术经典，这对于国家民族的前途和命运是极其重要的。如果年轻一代都变成“读图”一代，我们的民族就会变成一个没有深刻思想的、肤浅的民族。不读经典，不读《老子》、《孔子》，不读《红楼梦》，我们的民族还有什么前途？
因此，我们的媒体要加强对昆曲、京剧等中国传统艺术的宣传力度。要在校园里不断培养有关于传统文化的课程，应该强调大学生，甚至中小学生，要接触民族文化的精华，而且到了大学，就应该多读读经典。如果抛弃了民族文化经典和艺术经典，中华民族的伟大传统很难继承下去。我们自己文化的经典怎样承传下去？不读这些经典，不研究这些经典，我们的“魂”都没有了。“民族魂”在哪里呢，就在这些经典里。经典代代传下去，才成了整个民族的文化。如果有一天，我们的京剧表演艺术家、昆曲表演艺术家的名声高过了那些流行歌曲，就标志着国民素质上升到了一个新的高度。
春梦观后感 篇14
《牡丹亭》全名《牡丹亭还魂记》，与《紫钗记》、《邯郸记》和《南柯记》合称"玉茗堂四梦。是晚明戏曲家汤显祖的四大剧作之一，也是他最脍炙人口且成就最高的作品。
故事写的是南安太守杜宝的女儿杜丽娘，冲破约束，私出游园，触景生情，困乏后梦中与书生柳梦梅幽会。从此一病不起，怀春而死。杜宝升官离任，在女儿的墓地建造了梅花观。柳生进京赴试，借宿观中。他在园内拾得杜丽娘殉葬的自画像，认出是此女子便是那个曾在梦境中与他在牡丹亭畔幽会的女子。夜里杜丽娘向柳生说出原委，并求柳生三天之间挖坟开棺。柳生依暗示掘墓开棺，杜丽娘起死回生，两人结成夫妇，同往临安。杜丽娘的教师陈最良看到墓地情况，柳生又不辞而别，就往临安向杜宝告发柳生盗墓之罪。柳生在临安应试后，恰逢金兵南侵，延迟放榜。安抚使杜宝在淮安被围。柳生受杜丽娘嘱
托，送家信传报还魂的喜讯，反被囚禁。金兵退却后，柳生高中状元。杜宝升任同平章军国大事，拒不承认婚事，强迫女儿离异。纠纷闹到皇帝面前，才得到和解。
杜丽娘是南安太守杜宝的独生女，从小就被灌输封建礼教知书达理的思想。但残酷的封建礼教根本无法束缚到正值青春期的她。一首《诗经·关雎》便惹动了丽娘的情思，她并不认为这是宣传什么儒家礼教的作品。而认为这就是一首恋爱诗，是一首撩动了无数少女春心的诗歌。而久困闺房的丽娘更是在家里后花园那大好春光的感召下，动了访春之情。这说明了呆板的封建礼教根本无法束缚住人类与生俱来的情欲，从而更加揭露了当时程朱理学"存天理、灭人欲"的虚伪和残酷。
虽然杜丽娘的行为与当时社会有许多不符，但这并不影响作品的情节发展。作者也便是通过“大家闺秀”的她做出不是大家闺秀的行为而来阐述作品的主题思想。青春版《牡丹亭》在色彩运用上，是非常有特点的。大花神曾经在《惊梦》《离魂》《回生》三个厂景中出现过。在这3出戏中，大花神都是执幡出场，这里运用柳枝的绿色象征着男女之间纯洁的爱情。在《离魂》一出中，用大红色表现杜丽娘重生后的喜悦。青春版《牡丹亭》巧妙的运用色彩变化来表现剧情和气愤的变换。
读完作品，我不得不被杜丽娘的勇敢，坚持与真情所感动。一首“墙内秋千墙外道，墙外行人，墙内佳人笑，笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”是他们最初的邂逅。而后花园一梦之后，丽娘便相思成病，一病不起乃至天逝。而在现实中，杜丽娘与柳梦梅至始至终压根就没见过面，更别谈什么真爱了。那又是什么导致了丽娘伤春而逝呢，难道就真的是那一个梦吗？不，不是的。梦境或多或少加速了悲剧的产生，但梦境紧紧是促成悲剧的一个道具，而不是主要原因。试想在如今21世纪的我们有谁会因一个虚幻的春梦而相思死去呢？如今一见钟情的几率都小的可以忽略，更别谈什么为梦怀春而死了。而在杜丽娘那个年代，在那个真情被压制，人性被束缚的年代，这或许不过就是一个再也寻常不过的事情罢了。
在古代，女子必须三从四德，大门不出，二门不迈。经常就躲在自己的闺房中绣花练琴作画。在出嫁之前见到的'男人估计也就他父亲，兄弟，再有也就是家丁了。那么偶然间突然见到一个与她没有血缘关系的而后风度翩翩的男子，有几个能不一见倾心的。而严酷的教条根本不允许这种私订终身的事情发生。但往往物极必发，越加以束缚，就越能激发人性去挑战。就说今天，男女平等，见到异性的机会多了，社会也开明了，很多人都能在寻寻觅觅中找到自己的另一半而幸福快乐的生活。又怎会有那么多抛弃家庭而私奔的悲剧呢。
所以说到底，就是封建礼教无情的压抑了人性，造就了无数悲剧的产生。
再有的感触就是杜丽娘的真情了。虽然仅仅是一梦之缘。但也无法浇灭心中那被烈火燃烧的情思。天逝之后，她冲破重重困难，终于见到了柳梦梅。而冲破这些困难那是需要多么大的勇气与多么坚定的毅力。都说爱情是有期限的。而丽娘当了三年的鬼魂，却仍然对梦梅念念不忘，历经千辛万苦才得以圆梦。而现今又有多少异地情侣因忍受不了时间和空间上的距离而选择分手，成为陌路人。我想说的是在今天我们勇敢追求爱情和幸福的同时，请不要轻易放手，爱情总是需要一份坚持一份勇敢的。
春梦观后感 篇15
平凡的世界，是的，我们的生活可能很平凡，我们的世界也可能很平凡。而不平凡，不简单的是人，是我们自己。
读完《平凡的世界》内心百感交集，可当要落笔写读后感时却感觉无从下笔。担心自己拙劣的文字解读不了这么优秀的书。我认为劳动者是幸福的不管是脑力还是体力他们都是依靠着自己过日子。人，无论站在什么位置，无论贫困，只要有一颗时刻保持热血的'心只要热爱生活，生活永远是待他平等的。
路遥先生用他深厚的基础，穿插的描绘了多个人物的性格，不主观也不失客观的书写了在那个时代和生活在那个时代中的小人物所闪烁的一种光芒。这本书中最使我震撼的无疑是孙家的两兄弟和他们所爱着的恋人，在农村与城市激烈碰撞的美德。
少安与少平从小生活在同一个环境下，命运却截然不同。少安从13岁就开始了看起来永无止境的苦力活，而少平却在大哥的帮助下上完了高中而就是因为高中，少平的人生与世界观彻底的改变了。他追求的似乎是一种理想而不是怎样度日为吃喝烦恼。与钱财无关与前途无关只是一种自己所相信的美好的梦想。
少安是一种比较早熟的性格，可能是因为他是大哥的关系吧自己是老大就总觉得身上担着保护弟弟妹妹的责任感。虽然在爱情上退缩但我认为这并不是一个错误的决定反而我觉得这倒是一个明智的选择，虽然有些人感情不分高低贵贱但是我们想象一下润叶她能想秀莲一样帮助少安做那种脏活累活嘛?磨的双手上有一层厚厚的老茧，整天灰头土脸她能做到嘛?这样的婚姻最终也应该会撑不住吧。
平凡的人生，从平凡中自然而然的繁衍生息，你能看到的，就是苦难中的信心，不会被夺走的期望，永不止息的爱，平凡中的苦涩，和今生的骄傲。
春梦观后感 篇16
这是我第一次近距离欣赏昆曲表演。没想到第一次就可以看到李鸿良等著名昆曲表演艺术家参与演出的昆曲经典剧目——《牡丹亭》。走进剧院，亲身观感后我为《牡丹亭》的美而震惊。无论从音乐的节奏，乐曲的基调，还是曲词的整饬，人物的举止，程式化的动作都透露出一种优雅平缓、温文尔雅的气息，好似一个大家闺秀在娓娓道来一段欲说还羞的往事。我终于明白了为什么明清时期的文人雅士为何独独对昆曲情有独钟的原因了，昆曲实在是一个从外到内都极其唯美的艺术。汤显祖曾说：“一生四梦，得意处惟在牡丹。”毫无疑问，《牡丹亭》代表了汤显祖戏剧的最高成就。
故事美——它讲述了一个在明媚的春天里开始的故事：南安太守杜宝家的后花园是一片姹紫嫣红，但是他的独生女儿杜丽娘被牢牢地关在闺房里。姹紫嫣红的后花园作为《牡丹亭》的基本背景，主人公杜丽娘在百花争艳、春心荡漾的季节里接受一个六十多岁、咳嗽多病的老学究陈最良关于《诗经》的讲议，灌注贤达、风化的教义。
不妨说，在《牡丹亭》的开头作者扳开了封建礼教的重闸，放进一丝新鲜的气流，然而让我们可怜的女主角倾刻间迷醉和眩晕了。哪个少女不善怀春？她竟然吃惊地发现《诗经》中还有坦率表达男女恋情的诗句，她竟然在每日囚禁着自己的闺房后面看到了袒露得不加任何掩饰的春光！因此，丽娘虽长期深居闺阁中，接受封建教伦理道德的熏陶，却仍免不了思春之情，梦中与书生柳梦梅幽会，后因情而死，死后与柳梦梅结婚，并最终还魂复生，与(转载于：博文学习网：牡丹亭观后感)柳在人间结成夫妇。我国明代就有如此浪漫爱情故事，可见当时的文明程度。汉民族的含蓄和年轻人追求爱情的勇敢完美地结合在一起，放到现在都堪称典范！当我们现代人还在讨论清朝留下的封建礼教的时候，从元代的年轻人张生和莺莺到明代青年柳梦梅和杜丽娘已经实践着现代年轻人的生活了！
唱词、唱腔、台词美——曲词，与昆曲唱腔的婉转、柔美珠联璧合、相得益彰，配合现代感台词仿佛柳梦梅和杜丽娘的故事就在我们身边，痴情的柳梦梅对丽娘的呼唤，好像喊出的是我们曾经的呼唤！“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。”满园春色，丽娘作为一个大家闺秀所具有的内敛、含蓄、腼腆的特性没有遗漏的展示在了我们眼前，而她作为一名养在深闺的少女所拥有的伤春的神态更是迷乱了我们的双眼。“似这等花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。待打并香魂一片，阴雨梅天，守的个梅根相见。”如此凄美的唱词道出了柳梦梅与杜丽娘之间的苦恋。阴阳相隔，柳、杜二人无可奈何，丽娘便许下了“梅根相见”的诺言。配上婉转、柔美的唱腔，二人凄美却又神圣的爱情被展示的淋漓尽致。
舞台、服装美——整个舞台布景、灯光非常简洁，十分古典，背后的'水墨山水、淡雅的牡丹，写意传情、含蓄悠远。服装设计全是古色古香、水墨淡雅的风格，服装随着剧情时而靓丽夺目，时而淡雅飘逸，还是一个字“美”！
主题美——剧中的青年男女为了爱情，出生入死，除了浓厚浪漫主义色彩之外，更重要的是赋予了爱情能战胜一切，超越生死的巨大力量。主人公杜丽娘不同于比她早几百年的刘兰芝和崔莺莺，也不同于比她晚一百多年的林黛玉。她并不像崔莺莺那样，不满包办婚姻，要求郎才女貌的结合；不像林黛玉那样，要求男女双方思想、道德、感情一致的婚姻；也不像刘兰芝那样以死而殉情。她对爱
情的理解很简单，就是要求女人应当得到自己的权力，即对男性的需要，换言之，就是认为女人天生要有爱的权力。杜丽娘告诉我们，情爱决不仅仅是要一个称心如意的丈夫。她之所以爱柳梦梅，是因为两个人对人的本性有共同的追求。《牡丹亭》所写的爱情，远远超出了爱情的范围，洋溢着追求个人幸福、呼唤个性解放、反对封建制度的浪漫主义理想。
《牡丹亭》中瑰丽的爱情传奇，以典雅唯美的昆曲来演绎，真是相得益彰，剧情曲折，架构恢宏。
